这部伪电竞纪录片，将电竞影视作品的格局打开了_游戏陀螺

去年8月份，Paramount+s(派拉蒙)宣布将制作一部采用“喜剧纪录片”风格、围绕英雄联盟电竞赛事为主题的剧集，这部名为《Players》的作品主要视角聚焦在北美LCS联赛，讲述电竞俱乐部和电竞选手的故事。

直白的讲，我对于电竞题材的影视作品，并不抱太大的希望。在面临“能否完整的传递电竞的文化和精神、保持电竞元素和娱乐性、让电竞圈外观众接受”等众多条件的约束下，想要打造一部好的电竞影视作品并不是一件简单的事情。

但这部在今年6月份上线的“伪电竞纪录片”，远远超出了我的预期。虽然是一部“伪电竞纪录片”，但其贴近现实情况的剧情设定，以及在赛事现场取材的真实拍摄，客观真实的讲述了“电竞”这件事，以及电竞的台前幕后等等。

通过这部剧，我们可以看到电竞影视作品的格局打开了。

一部真诚讲述电竞的伪电竞纪录片

“这个节目花了大量的精力，把职业联赛多年来的真实情况准确地描绘了出来。”曾参与该剧集幕后工作的电竞纪录片制作人Gbay99在推特这么说道。

根据导演导演Tony Yacenda和Dan Perault的说法，这部电竞剧集的目标就是真实的反映电子竞技，让观众去自行辨别这部喜剧纪录片是真实纪录还是虚构。

显然，这部剧做到了这一点。尽管明确提及这是一部“伪纪录片”风格的电竞剧集，但其采用的纪录片展现形式，独特的拍摄视角，让不熟悉英雄联盟电竞的观众在真实和虚构之间混淆不清。

为了呈现更加真实的电竞场景，拳头在这个过程中给予了不小的支持，其中包括提供LCS演播室作为场地，邀请解说、电竞选手等实际电竞从业者进行客串等等。双方的深度合作，甚至让这部剧看起来像是拳头为英雄联盟做的一则价格不菲的广告。

可以说，《player》通过纪录片形式的拍摄手段，并借助实景、专业演员和非专业演员的糅合，以及摄像头在内的仿真画面和采访、叙述等内容呈现方式，为观众打造了一个具有很强代入感的模拟的真实环境。

另外，《players》在相对真实的环境下结合冲突的虚构剧情，让内容更具戏剧的张力。如在前提的剧情的设定下，选手们之间的冲突将如何改变剧情走向，这种设定让观众对剧情的未来走向更加兴趣。

即使观众不了解“电竞”也并不影响看懂这部剧。《players》的剧情很简单，甚至是有些“老套”。

该剧主要讲述了一个名为Team Fugitive的电竞俱乐部，剑指北美LCS联赛冠军。而队伍中的辅助选手Creamcheese是这支队伍的队长，同时也是27岁的老将。尽管掷下豪言要带领队伍夺冠，但多年过去仍未追梦成功。

而队伍的老板之一Nathan Resnick，在剧的设定是一个同时拥有NBA国王队，且更看重俱乐部商业利益的角色。为了获得更好的成绩和挖掘俱乐部更大的商业潜力，Nathan决定以两年300万美元的合同引进一个被称为天才少年、拥有众多粉丝的游戏主播“Organim”。

至此，剧情开始围绕27岁老将和17岁新秀之间的冲突和融合展开。

同时《players》也在很真诚的讲电竞这回事，如在第一集中花大量时间向外界解释什么是电子竞技。同时，在剧中客串的解说、电竞选手等实际电竞从业者，也在通过采访、叙述的方式，向观众解释为什么一群人在追求游戏比赛的胜利，以及在外界看来似乎是电竞领域的“专业术语”，如ADC代表的是什么等等，让电竞圈外的观众更容易理解剧情故事之外中的游戏过程发生了什么。

《players》是一部虚构的“喜剧纪录片”。其重点更多是聚焦在剧情所设定的故事中。即使电竞圈外观众无法理解剧中少数事“电竞专业术语”或者“梗”，依旧可以享受这个电竞题材的“励志剧”。

“我们的目标不是提高英雄联盟LCS联赛的收视率，而是让外部观众认真对待电子竞技。”导演Yacenda说，“Dan Perault（另一位导演）和我想制作一些东西，让现在的电竞粉丝可以向他们不信任电竞的父母展示。”

Yacenda介绍，为了达到这种效果，制作团队选择尽可能避开可能会构成理解障碍的游戏玩法和电竞专业术语，而专注在 Fugitive这支战队商业决策和选手的冲突中。“如果我们过于细究游戏细节，就可能会给观众传递出这样一个信号：你需要先了解英雄联盟才能观看《players》。”

这个创作的方向显然是成功的。知名的影视评论网站烂番茄(Rotten Tomatoes)显示，《players》的烂番茄指数达到了94%，爆米花指数为79%。

另外根据专门测量电视和电影观众需求的公司Parrot Analytics的数据，《players》自首播以来在美国和全球的表现都远远高于平均水平。

“自第一集发行以来，《players》的需求量是美国观众的平均需求量的4.4倍，峰值为7.8倍。”。Parrot Analytics的公关与传播经理Wade Payson-Denney表示，“在这段时间里，美国观众在所有平台上观看的节目中，《players》都排在前11%。它已经找到了坚实的小众观众，但还没有进入主流市场。”

另外值得关注的是，该剧并没有刻意回避电竞行业中略显糟糕的部分，而是将存在于现实的情景，用虚构的方式呈现给观众，和观众之间产生了更多共鸣。

在剧中取材于现实的略显夸张的剧情中，我们从中可以看到如电竞选手对冠军荣誉追求等电竞精神的刻画。

同时也可以看到Fugitive俱乐部的老板会因为考虑到转会费、品牌赞助等商业化，签约新选手并且毫不犹豫替换下老选手；老将会因为新人的潜力表露出被替代的不安全感；新选手则是因为对自身实力的自信拒绝沟通，导致赛事失败、团队发生争吵等各种问题。

这些内容在剧中以一种极具夸张、甚至是略带讽刺的形式表现了出来，但我们却能在这部剧中看到现实的影子，这就是电竞台前幕后的真实写照。

总的来说，《player》通过将传统纪录片的“真实”与故事片的“虚构”两者的特点和优势进行融合，用虚构的方式，真实的呈现了一个与接近现实的电竞环境，从而获得了意想不到的成功。

电竞的影视作品，格局打开了

近年来，围绕电竞题材所创作的衍生并不少，涉及到综艺、热血青春剧、纪录片，甚至是电竞选手养成类型的内容。其中有圈内自娱自乐的综艺，也有联动影视明星获得了不少流量关注的类偶像剧。《players》的出现，则是进一步证明了电竞影视化改编的市场潜力。

从《players》在市场所获的曝光量和收视率等成绩来看，《players》无疑是电竞影视作品一次非常有意义的尝试和突破。

其次，在电竞观众对电竞内容有着多元化的需求，以及当下电竞影视作品无法满足电竞观众用户需求的情况下，《players》在内容表现形式的创新，满足了对新样式的电竞影视作品的追求。使其达到创作者与受众的双赢。

与传统体育不同的是，电子竞技对于不了解比赛内容的观众来说往往是难以理解。《players》面向所有观众的内容表达形式，更有助于电竞吸引不同的受众群体。

且随着影响力的扩大，以《players》为代表的电竞影视内容可以接触电竞用户外更广泛的受众，让影视作品也可以成为外部观众接触电竞文化的入口。

更为重要的是，影视作品和和电竞赛事不同，观众对电竞赛事的关注点通常都集中在“选手的操作上”，而对于影视作品，观众并不会看重制作方如何还原“电竞的真实赛事内容”，而是更看重在电竞这个载体上“剧情的有趣程度”或“人物的刻画”。

正如知名的篮球漫画、动漫《灌篮高手》所表现出的那样，于观众而言，《灌篮高手》最引人关注的显然并非篮球赛事打的有多好，而是在篮球这个载体下对人物的刻画，人物成长的故事以及其突显出的体育精神。传统体育的影视作品亦是同理。

《players》的价值正是在于，将英雄联盟赛事改为其他赛事，也并不影响外部观众理解、认识电竞。这部剧以电竞这个载体、以故事为核心，从侧面告诉外部观众，电竞的核心不是存在于“游戏的胜负中”，而是这背后千万个“电竞选手”的成长故事，以及他们追求荣誉过程中所突显出的“不服输的竞技精神”。

未来，或许会有更多人因为这些故事，爱上电竞。

结语：

因为竞技载体的不同，电竞因为“游戏知识”的门槛，难以将影视作品做到同传统体育一样被大众轻松理解、接受。

但从《players》上我们可以看到，电竞影视作品的格局被打开了，不再局限于电竞圈内，开始用一种更容易被理解的方式向社会大众讲述“电竞”。这是一次值得肯定的探索和尝试。