透过这款二次元产品，我们如何理解B站游戏的“First Round”_游戏陀螺
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从《机动战姬：聚变》看B站游戏布局。
《机动战姬：聚变》即将于5月25日上线，很多人将其称为B站游戏2021年的“First Round”（首轮战）。
在他们眼中，尽管B站游戏今年已发布的产品表现相当亮眼（如《重生细胞》《坎公骑冠剑》），但更多代表的是B站游戏在不同赛道、不同品类上的多元化尝试。
而B站游戏的基本盘二次元则完全不同：二次元品类象征着新生代用户的喜好，是一种潮水方向，一种文化景观，更是行业紧盯的重点赛道。在此逻辑下，《机动战姬：聚变》被自然而然地拉至镁光灯下，毕竟，它既是B站游戏现阶段的重点二次元产品，又有前作IP加持。
更何况，《机动战姬：聚变》在B站和TapTap的总预约数已超过了300万。去年7月正式亮相至今，《机动战姬：聚变》手游官方账号在B站发布了20多则视频，运营得十分到位；而在上线前一两月，这款产品的相关宣发图已不时见诸B站站内了。
从玩家到圈内人士都在关注着《机动战姬：聚变》的未来走向，那么它准备好了吗？
正统二次元产品怎么做出内味儿？
玩家和业界对《机动战姬：聚变》如此上心的原因不难理解：除了少数产品，2020至今，具有一定体量同时又拥有原创世界观的正统二次元产品并不多见。
市场上看到的更多是大家抱持观望态度：一方面，原创IP不好做，既考验开发团队构筑世界观的能力，又需要从零开始设计角色；另一方面，从业者还想看到，一个原创二次元手游IP能在用户中造成多大的波澜，这个群体当前的口味如何，随着市场变迁他们的偏好有没有发生变化，“吃得下”什么样的内容。
《机动战姬：聚变》就是在此背景下登场的，而且它的目标也许非常明确：主攻该品类最中坚、最忠实的那部分用户。
但想要拿下这些用户并不容易。一位二次元手游开发者曾说：二次元产品想要脱颖而出，世界观、人设、美术、音乐、玩法都不能有短板，而世界观由于寄托了二次元手游客群对于异世界冒险、幻想故事的种种期待，往往是核心用户考量一款原创作品是否合格的第一道门槛。
世界观也是《机动战姬：聚变》重点刻画的一部分。
与大多数原创IP相似，《机动战姬：聚变》通过一个个陆续登场的角色、一次次突发事件了解傀儡种族、AG部队以及玩家麾下的“纽带”组织，抽丝剥茧地揭开“傀儡战争”的来龙去脉，从而让玩家感知这个陌生却又十分鲜活的后启示录世界。
细致入微的世界观设定，让机动战姬的故事更加丰满
这里有不同阵营之间的恩怨纠葛，有对生命的讴歌，也有对人性的拷问，由此一段宏大而严谨的世界观也在《机动战姬：聚变》中铺开。
富有深度的故事情节和细腻的剧情演出，亦将末世、机甲、人类命运等经典元素串联在一起，使之有机地融合为一张轮廓生动的属于《机动战姬：聚变》的游戏面孔。它能用简单的符号向二次元手游核心玩家递出一个明确信号：没错，这可能就是你们想要的游戏。
多维度发力打透传统二次元用户
通过高识别度的世界观、清晰的产品定位，《机动战姬：聚变》构建起了用户对游戏的初步认知，便于其最大效率地将目标用户卷入产品，但在这之后呢，游戏该如何沉淀用户？
美术风格素来被认为是二次元手游的根基，它关乎UI、人设、立绘、建模等基本视觉要素，而且又通过世界观，与产品给予玩家的整体观感及游戏氛围紧密相联。但二次元产品并非一味强调“颜值”，在此之上，游戏是否恰到好处地呈现出独特的美术风味同样重要。
作为一款科幻机甲题材手游，机娘自然是《机动战姬：聚变》刻画的重中之重，而如何将数十上百个机娘做得各有特色、产生记忆点，更是考验产品的美术功力。
**“机械浪漫”**是《机动战姬：聚变》试图通过美术风格，向玩家传达的第一印象。
与人类穷途末路的末世背景形成鲜明反差的是，《机动战姬：聚变》塑造了风格迥异的机械朋克少女，包括萌系、克苏鲁以及机甲风的各种角色，光各色系谱就多达17种以上。正是她们的存在，让这个灰败的世界充满了动人色彩。而通过类型覆盖面如此广泛的美术风格，《机动战姬：聚变》又很容易满足二次元用户对人设的多元化需求。
合格的美术风格使《机动战姬：聚变》拥有一个良好的基底，依托于此，**游戏可以非常扎实地在上面进行更丰富、更精美的内容创作。**比如《机动战姬：聚变》在剧情演出中穿插了大量即时演算过场，而在战斗环节，游戏还逐帧打造打斗场面，呈现华丽炫酷的技能动画。
技能特效拉满
游戏玩法方面，《机动战姬：聚变》没有拘泥于横版场景，而是采用经典回合玩法，玩家可以通过任意搭配技能、编制小队，实现上千种技能组合。此外，五种类型的战姬还大大增加了游戏的策略深度和可玩性。
总体而言，《机动战姬：聚变》在美术、场景动画、战斗、核心玩法中的挖掘，看似是一款二次元手游的常规操作。但要知道，越是常见的产品维度，深挖起来反而越难，因为这意味着项目组要对传统二次元用户有深刻理解，才有可能凭产品本身和发行策略将市场打透。
发行策略越来越灵活的B站游戏
2021年以来，B站游戏常常给人一种不急不缓的感觉，甚至还有点儿“陌生”。
他们发的产品并不多，却常常能带来一些意外惊喜；产品不以B站用户最熟悉的二次元脸孔示人，可你总觉得B站游戏的产品调性与其社区氛围、用户属性莫名贴合。
比如《坎公骑冠剑》就很符合B站的整体气质
同时圈内人还能感觉到，即便所发产品的类型不尽相同，但B站游戏对发行策略却吃得越来越透了。同时，为不同品类的产品做定制化发行，也拓展了B站游戏发二次元产品的思路，体现在《机动战姬：聚变》上，是其宣发策略变得更加多元、愈加灵活，且对发行节奏把控得有条不紊。
5月20日，《机动战姬：聚变》在线上开启强交互IP站，玩家可以通过4K沉浸式场景视频提前一睹机动战姬所描绘的末日世界。
5月23日，《机动战姬：聚变》末日三重奏系列主题曲正式公布，由知名歌姬小林未郁、KOKIA及实力唱将TIA（袁娅维）演唱的歌曲在B站、微博及各音乐平台同步上线；紧接着，《机动战姬：聚变》又陆续开始了UP主视频接力活动和Cosplay企划。
凭借一系列营销举措，B站游戏勾勒出了一个沉浸式的游戏世界，玩家寥寥数眼就明白《机动战姬：聚变》是款怎样的游戏。更值得回味的是，《机动战姬：聚变》的营销部署还表现出了一定的层次感。
首先在视觉上，细节拉满的废土景观不只能吸引核心二次元玩家，还能非常直接地打向对末日题材感兴趣的泛游戏用户。
其次是听觉上的，小林未郁和KOKIA在二次元文化圈内颇有盛名，两人均为多部经典机甲番剧演绎过神曲，由她们为《机动战姬：聚变》演唱主题曲很容易引起听众共鸣；而袁娅维作为大众歌手，则能助力末日三重奏系列和《机动战姬：聚变》由核心圈层走向圈外。
即将上线的《机动战姬：聚变》还让业界开始关注一个颇有热度的话题：在这款产品之后，发行越来越老道的B站游戏还储备了多少产品，它们会对市场产生何种冲击——背靠2.23亿月活跃用户（2021年Q1数据），B站游戏的一举一动都牵动着市场。
B站游戏还有哪些产品值得我们期待？
在去年8月的B站游戏2020新品发布会上，B站曾一口气公布了11款产品。
除了当月开启抢先体验的PC端单机游戏《斩妖行》，《机动战姬：聚变》是余下十款新品中首个亮相的手游，更是业界暌违已久的由B站游戏发行的二次元产品，因此其意义不仅止于游戏本身可能企及的高度，更在于B站游戏蓄势已久后积攒的动能。
从剩余的9款产品来看，B站游戏的产品储备有不少集中于主战线——二次元品类。光传统二次元产品就有海战策略类的《黑潮：深海觉醒》，日式幻想冒险RPG《悠久之树》；同时也有《工匠与旅人》这种画风是日式赛璐璐风，核心玩法却颇为大众的模拟经营类产品。
在二次元产品之外，B站游戏还依托于越来越多元的B站社区生态，呈现出百花齐放的态势：如柴油朋克横版战斗的《暗影火炬城》以及末日废土题材的国创IP《灵笼：火种》。
总的来看，随着B站游戏旗下的产品丰富性愈来愈强，今时今日，你已经很难给B站游戏简单定性了——就和B站社区本身一样，日渐包容的主站内容，逐渐加深了这个社区可承载的文化重量。它的用户弹性变强了，内容的可塑性和可延展性自然也会更好。
因此，我们或许把《机动战姬：聚变》的推出，看作B站游戏递进式成长的一部分，长远来看，还有许多想象空间值得行业期待。