时隔四年IP续作问世，这款二次元音游如何做到破圈发声？_游戏陀螺

上周五，一位好友一脸兴奋地对我说，她预约的一款手游上线了，并给我看了她收到的预约短信。这个游戏叫《偶像梦幻祭2》，其前作《偶像梦幻祭》在二次元市场已具有相当的知名度。

那天，许多玩家和我朋友一样，“涌向”这款游戏，当天即把游戏推到App Store游戏免费榜第三，TapTap热门榜第三、新游榜第二。

事实上，近段时间，每天都冒出不少精品游戏，但很多人还是难以抗拒《偶像梦幻祭2》这款游戏的ACG元素。它汇集了四大抓人眼球的标签：女性向、二次元、音舞和偶像养成，公测后获得二次元用户高地B站9.4的高分。

这款在不少人眼中的小众游戏，其影响力远不止在核心用户圈层：成都太古里一则裸眼3D广告火到海外、公测上线时多渠道给予重磅资源宣传……那么《偶像梦幻祭2》破圈背后的基因是什么？

音舞+偶像养成的魅力

一直以来，国内很多厂商都不太愿意“碰”音乐类游戏（不包括小游戏）。提到音游类，很多人思考的逻辑是围绕音乐设计玩法和商业模式，但其实还有很多喜欢音乐的用户，不一定热衷于打歌，硬核操作和单一玩法往往让他们浅尝辄止。

《偶像梦幻祭2》虽然核心之一是音游，但本质撬动的是用户对角色的认同和喜爱，游戏围绕“偶像养成”，确切地说是“音乐偶像养成”来设计，轴心是“养成”，音舞为其服务。

那一个游戏的角色应具备什么样的特质，才能让玩家感受到他的魅力？换言之，如何让三次元玩家与二次元角色碰撞出情感上的“化学反应”？《偶像梦幻祭2》给出的答案是，有颜、有才和有故事。

《偶像梦幻祭2》故事发在一代以后，超百万剧情描绘了一个个奋斗、挣扎、拼搏的逐梦故事，为角色注入“鲜活人设”。

随着故事展开，一个个登场的美少年正是游戏的主角们——14个组合共49个风格各异的偶像。他们不仅拥有来自梶裕贵、绿川光、柿原彻也、小野友树等日本一线声优的“灵魂声音”，还有超精美华丽外形。

另外，游戏中的一大重磅玩法——演唱会，从2D升级3D，玩家可以从MV中感受到偶像的一颦一笑。

3D的优势显而易见，带给用户真实感和画面感。如果说2D考验的绘画技巧，那么3D难在人物建模和后期特效，如果功夫不到位，容易出现穿模，动作、表情僵硬等拉胯情况。但《偶像梦幻祭2》无论是2D卡面的精致度还是3D建模的自然流畅度，用户都给出了一致好评。

为了给玩家打造真实的演唱会，《偶像梦幻祭2》中的角色3D建模达到5万面，同时通过动捕技术，还原生动真实的舞蹈动作。

而作为演唱会的内核——音乐，《偶像梦幻祭2》同样下了“血本”，从曲风的多样性(包括Pop/Rock/Jazz/Electronic/Jazz/Rap）、歌曲数目（初始16首）到品质把控（每首歌配备专属舞台、舞蹈动作和MV制作），为玩家打造出一场场音舞盛宴。乐元素透露，后续同样会给予很好的音乐支撑，开服两周内更新14首，后续每个月稳定更新3-4首。

除了宏观制作层面的高要求，还有许多令玩家称道的细微玩法。比如，每个玩家都有自己最喜爱的角色，可以将其设置在C位。而对于设置在C位的角色，音乐节奏玩法过程中，能触发其Solo特写镜头，充分满足玩家对单角色镜头表现的“舔屏”诉求。

此外还有堪称**“魔鬼级”的MV动作细节**。在某些歌曲的演出中，如果歌曲的原唱组合里角色A和B有特定的互动动作，当玩家替换掉其中的某一个角色，新角色会因为身高等差异而在互动动作里有不一样的动作表现。这等细节设计，在行业内相当少有。

通过逐渐解锁剧情、演唱会玩法，提升角色能力，升级偶像之路，玩家可以解锁更多丰富的游戏内容，比如更为华丽的开花后卡面、3D演出服、Solo镜头动作等等，实现美少年的“星光梦”。此外，身为制作人的玩家，还可以从事如装扮事务所、为角色安排工作等休闲的玩法。

简而言之，制作组在角色、音乐、MV、故事等方面的严格把控，为玩家打造出一款全方位沉浸式偶像养成音乐手游。

高品质获破圈认可

《偶像梦幻祭2》凭借一段裸眼3D视频在社交平台出圈了，并一路火到海外。

过去几日，不少人前往成都太古里打卡，网上也出现了“羡慕成都朋友”的声音。而吸引他们前往的正是《偶像梦幻祭2》在此投放的一则裸眼3D广告。

这块裸眼3D屏，屏幕高超过14米，总面积超过912平方米，自11月27日起迎来了《偶像梦幻祭2》中的人气角色“明星昴流”。当二次元遇上新科技，碰撞出新的视觉体验：“明星昴流”追逐红宝石，双手和红宝石飞出屏幕，形象生动令人赞叹不已，而当他铆足劲扑过去想抓住红宝石时，却一脸撞在大屏幕上，意外反转又让人会心一笑。

一时间，#巨型虚拟偶像空降成都#成了热议话题，吸引参与其中的不仅有千万大号四川观察，而一则路人拍摄的视频在抖音更是获得超过100万点赞。不只是国内，这则广告甚至一路火到外网，被海外网友热转。

更令人动容的是，在满屏“太可爱，好喜欢”评论下，是许多玩家看到自己心爱的游戏、心爱的角色“这么有排面”的激动、喜悦之情。

营销出圈之外，《偶像梦幻祭2》上线初期的集中爆量，也归因于跨平台多渠道的集中推广。

据悉，《偶像梦幻祭2》公测上线同时获得包括App Store、B站、TapTap、应用宝、oppo、vivo、华为、小米等渠道的核心资源推广。此外，各平台还根据自身调性进行了精细化推广。

以B站和TapTap为例，前者为游戏定制了家具、表情包、漫画等，方便玩家一站式获得游戏相关内容，同时推出视频征集活动，鼓励玩家进行二次创作；后者则十分注重社区运营和产品内容，除了同步推出官方内容外，也不断在用户运营和产品优化方面提供优质反馈，帮助官方更好地优化社区内容，发掘更真实的用户声音。

如果说主流二次元渠道给《偶像梦幻祭2》大力扶持在许多人意料之中，那么以vivo为代表的传统渠道给到的支持力度则让我们“大开眼界”。

据了解， vivo 对二次元品类和高内容质量游戏增强了扶持力度，将《偶像梦幻祭2》作为二次元标杆产品打造。从预约阶段开始到首发上线，vivo通过各种形式多方位触达目标用户。除了应用商店轮播、游戏中心banner、专区、闪屏、动态icon、悬浮窗等海量资源宣传外，加强内容运营的vivo同样给予如新游零距离、玩家种草机等资源，加深玩家对游戏认同感。

为了吸引玩家，尤其是二次元用户，vivo更是重磅加码。比如分别在预约阶段和上线时有针对性地下发百万、千万量级的push拉新，落地至定制H5页面；首发期间通过邀请游戏声优为游戏打call、签名抽奖活动等来维持社区热度。

无论3D广告出圈，还是获得各家渠道认可，归根结底是产品好、创意好。

乐元素谈IP长线运营

《偶像梦幻祭2》有今日的反响，核心源于乐元素坚持对IP的长线运营。

在“偶像梦幻祭”IP世界观下，《Ensemble Stars!》2015年率先登陆日本市场，2016年《偶像梦幻祭》在国内上市，在中国、日本、韩国等地区拥有很高人气，全球累计用户数超过1000万。《Ensemble Stars!!Music》于今年3月登陆日本，国服在上线两天后曾一度带动日服热度，使之跃升到日本iOS畅销榜第三。

11月29 日本App Store畅销总榜（来源：七麦数据）

在被问及这个IP及续作为什么能获得玩家认可时，乐元素称，他们十分重视偶像梦幻祭系列IP每一个环节的打造，从游戏、音乐、MV，到IP的系列动漫、漫画周边衍生品的研发，到线下漫展演出等等。

“这其中需要大量合作伙伴的参与和帮助，想要去推动这庞大的链条正确高速的运转，我们认为首先是要保持对IP的严格把控和对玩家诉求的深刻理解，然后在大框架下将专业的事情与最好的伙伴进行合作，这样才能最大程度保证品质，满足IP对玩家持续对吸引力，进而维持长久的IP生命力。”

他们尤为重视国内玩家。“从一代2016年上线迄今，我们4年积累了很多用户，虽然相比其他大DAU产品，用户量没有那么惊人，但是这部分玩家对这个IP、对角色都有着非常深厚的感情，我们很重视这些用户。”乐元素在回复游戏陀螺时表示。

在他们看来，长线运营的一个理念是，“给玩家的东西品质一定要好，起码我们是用心在做这件事情。”

这份用心让他们收获了一份份感动：衍生品上架即被秒空；每条微博转发评论高，还有私信嘘寒问暖，玩家寄送零食；每次漫展，《偶像梦幻祭2》必定都是玩家队伍最长的展台之一……这些都是激励他们持续做下去的动力，“我们的用户忠诚度非常高，他们十分热爱这个IP和这些角色。”

在IP长线运营过程中，乐元素认为耐心和积累是两大关键要素。对于二代的发展，他们同样保持这个心态，“可能刚开始不是大量用户聚集过来，而是一点一点的发展。但我们的团队从各个角度都去深挖和满足玩家诉求，让游戏成为玩家的陪伴，和玩家一同成长。正是因为这样，这些用户才可以陪伴我们很长时间。”

回过头去看，正是乐元素在小众品类上的专注力、创新力、技术力、以及耐心，让他们实现了IP长线运营。“小众品类经过长线的深耕和长期的积累是有机会把品类圈层扩大的，这中间就需要有高品质的产品去不断冲击这个壁垒，让圈层之外的玩家看到这类产品的吸引力；感性一点来讲，也许现在这条路还很黑暗，那为什么不去努力发光，把前路照亮呢？”