二次元就只能靠日系？ 这款武侠游戏为国产正名 - TGBUS - 电玩巴士

在2020年，二次元已经很难说是一种小众文化。它最显著的标志是流行，而不再是小众。

据《2019年中国游戏产业报告》显示，国内仅二次元游戏，在去年的用户规模就达到了1.16亿人，同比增长10.7%，实际销售收入则达到了215.6亿元，同比增长12.9%。

以亿计的用户规模，上百亿的市场规模，超出10%的年增长，这是中国的二次元游戏。

然而，当我们谈论二次元的时候，似乎依然在把“二次元”与“日系”划下等号。

二次元源于日本，这是毋庸置疑的。日本以ACG产业发达闻名，在动画、漫画、游戏等领域，对任何国家都有借鉴意义。但二次元一词，根本上是中性的，并没有与国别挂钩，不能完全等同于“日系”。

至少我们能够这样说：二次元可以不那么日系。一个走向大众的市场，拥抱多元化也是必经之路。比如在动漫领域，随着近两年国漫崛起的声浪不断，也已经出现不少可圈可点的作品。

比如《一人之下》，也被改编为动画。2017年就出口海外，在日本集英社旗下“少年Jump+”上连载。

再有动画电影领域，从《大圣归来》到《哪吒之魔童降世》，这些作品在二次元人群聚集地，比如B站，无论是相关同人美术、音乐，还是Cos、仿妆，都有不小的受众。西游、封神，虽然是最具本土色彩的文化符号，但与二次元并不冲突。

那么在游戏行业呢？很遗憾，绝大多数热门二次元游戏，仍然是同日系游戏划等号的。

无论是国产还是引进，二次元游戏市场依然是清一色的日系手游。

甚至明明是做中国题材，依然选择日系包装，邀请的都是日本声优、画师，去为游戏里的中国角色定制形象和配音。这对玩家势必会产生违和感。

搜索二次元，清一色的日系

由于日系题材泛滥，国内二次元手游市场同质化相当严重。大部分游戏角色立绘精美、CV阵容豪华，但玩法方面，基本可以说毫无深度，往往是围绕收集、养成系统，在战斗系统上做一些“微创新”。

迷信日系包装导致的结果就是，二次元现象级游戏常有，但能够长期维持热度的，少之又少。2019年在国内上线的二次元游戏里，能挺进畅销榜前10的，无一例外，都是日本游戏IP、日漫IP、国产日系游戏，然而，能在榜单上进前3的，6款中有4款是2016年的游戏。

这意味着，二次元的市场仍然被老游戏把持，新游戏是能够一波流上榜，但除了极个别的例外，比如近一年来的《明日方舟》《公主连结》，大多很难做长线运营。

一块竞争激烈的红海市场，数不清的日系二次元游戏相互厮杀，却大多都能没做下去。这也是如今的二次元游戏市场现状。

那么，日系以外的二次元，难道就完全没有市场了吗？

也不尽然。二次元更多是一种文化表达。随着市场扩张，二次元的概念也越来越宽泛，出现各种新的分层，市场也随之进一步细化。

在此过程中，我们可以发现，二次元用户人群往往会表现出更多的兴趣外延。比如古风音乐、汉服等等，以国风为基础的亚文化，同样也是深受年轻人喜爱的事物。这些带有中国传统文化元素的内容，正围绕着ACG，占领越来越广大的群众基础。

而这，其实是二次元游戏的一个突破口。

《剑网3：指尖江湖》显然是抱着这样的思考入场的。这款游戏来自西山居，在《剑网3》这个IP上，西山居已经耕耘了十余年，在国风、武侠游戏的地位有目共睹。而《指尖江湖》也由西山居打磨数年，并且游戏类型十分独特。

而官方对这款游戏的定位，是“二次元武侠多角色”手游

从最基础的视觉上，《指尖江湖》其实跟大多数二次元游戏产生了区隔。比如游戏中的剧情界面，可以非常直观地看到东方彩绘风格画卷。

这种中式美学运用在游戏中的方方面面，与二次元的设计调性相融，达成一种不失古朴，却又更具现代化、年轻化的独特画风。

首先在人物上，《指尖江湖》的角色很明显地不同于日系人物。无论是色调，还是线条，都更富于中式韵味。相比传统武侠画风，饱和度又要更高一些，色彩更鲜明，可非要与二次元画风比，也更加清新明快。

随便补充一张好看的立绘

从人物背后的场景也可以看出来，《指尖江湖》受到中国古典山水画的影响，水墨感浓重，趋于写意，有不少留白。

包括一些游戏中的大场景，都对中式传统艺术有所运用，涉及浮雕、剪纸与版画等多种类型。

另外，此前曾为《魔兽世界》《刺客信条》作画的知名插画师，徐超渊，还为《指尖江湖》绘制过剧情插画，这款游戏在美术方面的投入可谓非常之高。

简单来说，在美术风格上，同IP下大火的10年端游《剑网3》追求写实，追求更好的光影效果，但《剑网3：指尖江湖》则更倾向于国风，古韵浓厚，又结合了潮流化的表现形式，不失现代气息，立足于二次元等年轻受众的喜好。

当然，画面精美的二次元游戏很多，《指尖江湖》固然做出了差异化，但仅有这点优势是不够的。

观察二次元市场上相对成功的游戏，不难发现，多角色收集、养成模式非常普遍。这套设计往往与卡牌系统相结合，将游戏热度与角色热度绑定在一起，适应于二次元游戏长线运营、周期性冲榜的商业模式。

多角色是二次元游戏与玩家建立情感联系的关键。《指尖江湖》抓住了这一点，也在游戏中推出角色搜集系统，这是官方定位“二次元武侠多角色手游”的一大原因。

这套设计可能也是游戏开测以来最受好评的系统。《指尖江湖》的角色搜集系统不同寻常，允许玩家将主线剧情做完后，解锁各大门派的基础角色；并且随着好感度积累，继而解锁更多相应的知名角色。

作为《剑网3》大IP下的产品，指尖江湖对每一个IP角色所单独立下的人设雕琢，实际上可能比端游还要详细，甚至是生年月日，也会细致地给出详细资料。这在很大程度上是引入了二次元设定的做法。

更为玩家所热议的是，由于剧情背景设定问题，一些端游玩家们熟知的许多前辈级角色，都以其少年形象出现在手游当中，演绎着他们年少时的故事，比如老五门最德高望重的掌门们，都有自己的“青春版”。

如果你开启游戏中的心眼模式，随着游戏屏幕变成淡雅的水墨风格，当前时空的人物还会消失，玩家进入五感放大的“平行空间”，能够看见平时见不着的蛛丝马迹，亦或是另一个时空发生的故事。

在心眼模式下，你也有机会看到角色过往，比如万花谷归德弟子，谷之岚谷师姐，平常医治瘟疫从不收钱，悬壶济世毫无怨言，但这回你透过心眼，却能看到她幼时可爱模样和存在巨大反差感的悲惨经历。这也是《指尖江湖》换一种方式表达武侠世界的尝试。

对于所有的IP角色，《指尖江湖》采用了上百名国内声优，为其录入真人配音，每名角色剧情都可能包含大量的过场动画，将端游不曾呈现的剧情进一步补足，深化了角色塑造。

优秀的人物形象设计，加上优秀的性格、故事设计，这是一款二次元游戏对角色情感的底层内容建设。在这两点上，《指尖江湖》很好地为玩家开拓了角色情感的承载空间。

考究的中式人物形象细节设计

而这一切都发生在武侠世界当中。武侠氛围可能是《指尖江湖》设计上最不用担心的一点。长达100万字的剧情文字，近300分钟的过场动画，以及《剑网3》十余年来厚积薄发的世界观、故事与人物，都为二次元、多角色打下了基础。

值得一提的是，《指尖江湖》中也有着一般手游不常见的系统：轻功。

游戏中的轻功分4段，从踏步、起飞到旋转，每位角色都拥有专属的轻功动作。虽然是横版游戏，运用轻功也能够实现纵深效果。

无论从哪个意义来说，《剑网3：指尖江湖》都是一款极为特殊的游戏。

西山居将二次元这种现代的文化表达，融合进了国风武侠这一经典、但也不断更新的题材中去。就最终的呈现效果来看，我们很难在二次元市场中找到先例。

但正如前文所说，二次元市场需要突破，成熟的市场会主动呼唤大胆的类型融合。《指尖江湖》正是在多年的打磨中诞生，它看见了市场的变化，才做出如此尝试。

在6月22日，《指尖江湖》将带着“藏剑山庄”新版本正式公测，届时会有签到9天带走叶英的活动。

作为藏剑山庄的大庄主，叶英是游戏中人气最高的角色之一。他与兄弟叶炜、叶凡以及藏剑山庄弟子的加入，会让玩家的角色选择更加丰富，想必活动开启时，也会有大量的新玩家涌入。

而那时，将是《指尖江湖》作为“二次元武侠多角色”手游真正经受玩家检验的时刻。在“二次元是不是只能靠日系”这个问题上，期待它能够给出一个漂亮的答案。而在此之前，我们也能够确认一点，要想在二次元市场中扎稳脚跟，无论是过去还是将来，机会永远是掌握在那些大胆突破、并且准备充分的产品手中。