剧情、人设、节奏 国漫究竟还差些什么？_动漫星空

　　7月要来了，一大波日系新番即将来袭，《暗芝居》第五季、《地狱少女》第四季、《终物语》第二季等等…这些可以连续出产多季度的动画，都是在良好的口碑和销量的支持下诞生的，国漫虽然也在日益成长，很多作品也出产日本，并且反响还不错，但我们确实还没有能拿得出手，能成为经典的系列作品。

这些作品都是由好的口碑和销量扶植起来的

应该先学会怎么讲故事

　　这可能是国产动画和漫画最应该考虑的东西，作为一部作品，如果你连故事都讲不好，其他的根本无从谈起。我们不奢求国漫能一瞬间达到多高的高度，也无需和老虚、蘑菇以及西尾维新这种鬼才相比较，搞一个多大的世界观，多强的艺术范儿。我们要的只是一个故事，一有明确主题，思维不是太跳跃，有头有尾的故事。

有一种有趣的说法：“西尾维新的作品是100只黑猩猩随机用键盘敲出来的”

　　当这些都能做好，我们再来讨论节奏等其他的问题。很多知名的日本都是轻小说改编，这种产业链在日本很成熟，很多轻小说作品适合改变动画，小说的人气累积足以让动画大红大紫。而国内正式欠缺这一点，国内有很多优秀的小说很适合动画或漫画化，但因为改编能力的欠缺，为了制作成本强行压缩剧情毁了一个好故事的例子太多太多…

　　可能有人会说，国内的小说“起点文”太多，有内涵的作品寥寥无几，很难改编漫画或者动画化。但故事不新颖不代表没有魅力，在日漫却能把一个看似很俗的故事讲得娓娓动听，比如《群青战记》。

《群青战记》是讲好故事的代表，纯靠情节就能让你深陷其中

　　这个故事讲述了一群体育学校的学生穿越到战国时代并大显身手的故事，是不是和国产的穿越小说神似？这是一个比较冷门的漫画（最起码在国内是），但整个漫画无论是节奏还是故事的把控能力都很出色，环环相扣，引人入胜。当然他也有缺点，一些奇怪的设定在看完整个故事之后都难以解释，但单从剧情方面来讲，《群青战记》非常不错，结构紧凑，没有多余的划水章节，每一话都在为结尾做铺垫。至于故事的结局看上去有些快节奏，但确实恰到好处，主角苍最终留在战国，其余人回到现代，剩下的故事留给读者们自己去揣测，这很棒，就像《龙珠》完结在打完弗利萨一样。

　　近些年国漫也逐渐开始学着从剧情入手，虽然仍有一定的差距，但起码开了个好头。笔者也是不断在漫画中淘优秀的作品，其中有妖气的漫画《拜见女皇陛下》就是一个不错的故事，没有天马行空的设定，也没有什么世界观，一个小学中的发生的故事影射整个社会，平凡之中见真章。七月初七&廿一笔下的《迷域行者》，神转折，神剧情，完全靠有意思的剧情吸引人，很有大师的风范。

《迷域行者》国产漫画中难得的悬疑作品，神转折、神剧情

　　当然还有一些国内的仙侠类剧情也很不错，《狐妖小红娘》、《从前有座灵剑山》都是比较会讲故事的作品，当然如果你去深挖剧情的设计，也能找出很多漏洞，但对比国漫之前一味的子供向，这些故事已经可以读的津津有味了。

狐妖也是少有的能把故事讲得很生动的国漫

　　《天谕》动画也是近年来国漫佳作之一，值得一提的是，这部动画是由网易出品的端游《天谕》与《秦时明月》的制作方玄机科技合作完成。质量不用多说，很高，参见秦时明月的水准即可。《天谕》的人设参照唯美细腻的游戏风格，剧情进展更是一改国漫的“慢热”习惯，虽然第一集有些拖慢，但随着后续汐风等主要角色的出现，剧情开始快速发展，让人看的十分过瘾。因为出自玄机的手笔，所以动画的画面质量没得说，基本上快达到“每一帧都能做壁纸”的程度。唯一美中不足的是前期的剧情需要一些游戏基础做铺垫，虽然剧情不难理解，但如果在了解游戏的基础上去看，效果会更好。

如果你玩过游戏，对动画的理解会更深一个层次

　　剧情永远是一部好漫画或动画的核心部分，是作品的“灵魂”，俗话说的好“神聚而形不散”很多国漫因为“神不聚”而导致结构松散，划水的内容过多，本身虽然是个好故事，但欣赏起来有些鸡肋，食之无味弃之可惜，国漫首先要做的是学会怎样去讲故事。

什么才是真正的中国特色？

　　国漫——中国的漫画与动画，他不是日漫、不是美漫，他应该有更多中国的元素在其中。说到日漫和美漫你的脑海中一定会立刻浮现出很具体的代表人物，可能是银时，是路飞，是美国队长。但提到国漫时，你的第一反应又是谁？是不是没有一个很具有代表性的人物？

日漫和美漫都有自己的代表风格，那国漫呢？

　　很多人容易把国漫和仙侠武侠结合在一起，确实这两者很容易和中国特色挂钩，这是外国没有的，仙侠和武侠也是最容易出故事的题材。但想要做好仙侠与武侠也并不容易，中国的读者见过太多的仙侠武侠，稍微有点俗套的内容都入不了他们的法眼，更何况那些只是打着仙侠的名号的辣鸡作品。

国漫的确容易出佳作，但也有可能一崩到底

　　其实可以代表中国的元素很多，并不一定要修仙、要在天上飞来飞去，神功大成才能叫中国特色，国漫可以是很朴实的。《中国惊奇先生》就是一个代表，他没有一身古装飞来飞去，有的是中国式的僵尸、道士科学与反科学，他的环境放在了现代，描绘了一个小道士在现实社会中的挣扎，同样是中国特色的国漫，这部漫画有玄幻的成分但没有没束缚住，这也是它能获得高人气的原因。

并不是只有仙侠武侠才是中国特色

　　人设也是中国特色的一部分，由于之前国漫的低龄向，导致思维的僵化，我们的动画漫画作品里不是各种成了精的动物就是比例奇葩的小孩。至于我们接触到的好作品，大多数都是日漫，日积月累的影响，我们的审美已经逐渐想日漫开始靠拢，向着“五颜六色的头发”、“满头发胶”等日漫的标识风格靠拢，而国漫的画风也随着读者偏向日系风格。

看你头发五颜六色，跟我学打篮球可好？

　　这并没有什么问题，考虑读者的口味永远都是第一位。但国漫的中国特色又去了哪里，看看最近很火的国漫，有好几部都是推出了日语版，但最可怕的是他们看起来居然没有丝毫的违和感，无论是画面还是人设，如果我没有提前接触过原版，你告诉我这是一部日系漫画，我也会毫不惊讶。

《长歌行》就很有中国特色

　　这很可怕，真的很可怕，可怕程度仅次于作品没有灵魂，日漫的撞脸情况就很严重了，很多角色都要考穿着和头发去区分，笔者希望国漫不要这样。我知道这很难，转变大众的审美需要长时间的、持续不断的影响，但并且要，冒着画风不符合口味，读者不买账的风险。但好在一些国漫已将开始着手打造自己的风格了，前景还是美好的。

音乐不止是附属品

　　说到音乐当然指的是国产动画，一部动画给人留下印象最深刻的可能是其中的一首OP或者ED，也就可能是一首插曲。虽然音乐和动画作品的质量没有绝对的关系，但毕竟是带给你的第一感官，很大程度上还是决定了大众对于动画的第一印象。在很久之后或许你会忘了动画中某个人的名字、某个情节、某段对话，但你可能仍然记得动画中的音乐旋律。《东京喰种》、《灌篮高手》、《EVA》，我随便列举几个，你是不是已经在脑海中浮现出了一段旋律？那国漫呢？

你的脑中是否已经有拔剑神曲的旋律了？

　　国内确实也有很多好的音乐制作人，好的歌手，但能给人留下印象深刻的太少了。大多数国产动画是因为作品本身的热度，音乐才被记住的，反观日本，很多动画本身热度并不是特别高，但动画的主题曲或插曲却被广为流传，甚至超过了动画本身的热度。试问知道《禁绝边境线》的读者中有多少真的看过《超时空要塞△》？

有些音乐本身要比动画还要出名

　　国产动画音乐界缺少鬼才，缺少泽野弘之，麻枝准这样的鬼才，我们的动画除了极小部分拥有不错的音乐，其他的大部分作品的音乐看起来更像是为了凑时长添加上去的。音乐同样有灵魂，并不是模仿+填词就能搞定的东西，音乐更像是一种给动画定性的东西，他应该符合动画的整体基调。这一点上，灵剑山的《剑指苍茫》和《夕山谣》，狐妖的《梦回环》、《东流》,胡彦斌制作的同名曲《天谕》都是不错的，符合作品的风格，为作品加分不少。

我们不缺人才，缺的是这种鬼才

　　读者们是有鉴赏能力的，一首音乐的好坏还是能够听得出来的，虽然大家并不专业，但好不好听这种直观的感觉还是很清晰地。国产动画需要好的音乐，不仅仅是古风音乐，而是在更多的领域继续发掘，能创作出更多的经典音乐，让我们像记住童年的那些经典音乐一样，几十年都不会忘。

希望未来的国漫也能有主题曲让我们几十年不忘

结语

　　或许是我口味太挑剔，或许是看过了太多的日漫让我无法降低自己的标准。动漫和游戏一样，国内都在努力往前走，我们也支持国产的崛起，但鼓励不意味着纵容，不意味着用有色眼镜差别对待，不要因为“国漫”二字就降低对国漫的要求。

　　国漫刚刚步入正轨开始起步，有些要求对于现实来讲太残酷，国漫需要时间，但同样需要读者们把关。它确实和日漫、美漫有不小的差距，我们等的起，只要国漫在朝着好的方向不断改变，我们就会支持。希望有一天，我这篇文章的立意能够发生逆转，让我们也能解读一下国漫的强大优势。