电影艺术的良心体现 比纪录片还真实的战争电影 _ 游民星空 GamerSky.com

　　科幻、喜剧、悬疑、恐怖各个类型，似乎都可以花小钱立大功，唯独战争片必须是个例外。千军万马，刀剑铠甲，枪炮爆破，这些明处的钱，必须花，如流水。为与历史相吻合，花在暗处的钱，更是难以计量。

　　优质的战争电影，肯定不止于轰隆隆让人看个热闹，更重要的是还原一个时代以及时代背后的东西，也就需要在细节上千锤百炼。这是电影艺术的良心体现，也是对战争中捐躯者的尊重和致意。

　　艺术毕竟是虚构，要在大银幕复现历史的原貌，难度逆天。但就是有电影人愿意死磕，挑战这个不可能任务。下面9部半战争电影，都是严谨专业著称的表率。它们背后蕴藏的电影精神，更值得我们起敬。尤其是我们的电影发展才刚刚起步。

1、《野战排》

　　琳琅满目的越战题材电影中，《野战排》以其出类拔萃的真实性为人称道。从制作之初，它就旨在还原一个真实的越南战场。导演奥斯佛·斯通曾在越南做过一年半的乡村教师，之后又奔赴前线当了侦察兵，他根据自己在越南的亲身经历和耳闻目睹，创作出这部杰作。电影开拍前，所有男演员都在菲律宾经受了14天越战士兵的军事训练。

　　影片以大学生新兵泰勒的视角展开，初到战场的他天真稚嫩，满怀报国梦想，却在丛林的严酷环境，战争的残酷、疯狂、混乱和荒诞冲击下，充满困惑和迷茫，最后不由自主地被同化成一具杀人机器。这一角色几乎就是斯通的自身写照。

　　整部影片给观众带来的感受，正如越战给美国人留下的阴影。引用斯皮尔伯格对此片的评价“《野战排》已超出电影的范畴，它使人觉得自己到过越南战场，而且今后再也不想回去”。斯通此后又拍摄了《生于七月四日》和《天与地》，组成越战三部曲，更加深入地表达了他的反战立场。

2、《拯救大兵瑞恩》

　　斯皮尔伯格采用近乎纪录片的手法，拍摄25分钟的奥马哈海滩登陆战。拍摄前，他根本不考虑情节，只用手提摄影机跟踪登陆的士兵，进行近距离拍摄，就像一个跟在士兵身后的战地记者，忠实地记录整个过程。

　　这段战役的拍摄除了惊人的逼真广受赞誉，露骨的血腥场面也遭到许多争议。死神在战场上四处游走，遍地残忍，一个士兵的场子被炸了出来，他捂住伤口大喊妈妈，一个被打断了胳膊的士兵，抓着自己的断臂无所适从，斯皮尔伯格请到许多在战场中损失了肢体的士兵出演，使得片中血肉横飞的画面更加逼真。

　　影片上映后，很多参加过诺曼底登陆的二战老兵都对斯皮尔伯格表示感谢，对影片能够如此逼真地还原诺曼底战争感到震惊。史学家斯坦芬·安布罗斯评论说：“毫无疑问这是我曾经看到过的最真实、最准确反映战争残酷性的战争长片。”

　　这个周末，和你友人一起，坐在沙发，回顾一下这部电影，也是很不错的选择。

3、《解放》

　　《解放》是前苏联莫斯科电影制片厂为纪念苏联卫国战争30周年所摄制，得到苏联政府的鼎力支持，动用海陆空军士兵三万名、坦克一万辆、飞机一千架，创造了在150多个国家和地区公映的世界纪录，堪称前苏联电影史上耗资最巨、规模最大、场面最为壮观、对二战表现最全面细致的巅峰之作。

　　影片长达八小时，共分五部分，从1943年标志苏军转入反攻的库尔斯克战役开始，到苏军强渡第聂伯河、解放基辅，进而于1944年收复白俄罗斯，随之挺进东欧、解放波兰，到1945年彻底摧毁第三帝国的柏林战役结束，出场人物既有大量苏德两军的普通将士，也有斯大林、朱可夫、罗斯福、丘吉尔、希特勒、墨索里尼等多国二战名人，群像丰富而生动。

　　尽管全片洋溢着革命乐观主义精神，结束时仍打出一行发人深省的文字：“第二次世界大战给我们带来了什么？”，接着列出各参战国在战争中的死亡人数，道出无论胜负成败，对于全人类而言，战争是一种永恒的悲剧。

4、《最长的一天》

　　二战末期，英美联军在法国开辟第二战场，并于1944年6月6日诺曼底登陆成功。上世纪50年代，作家科尼瑞尔斯·瑞恩在德国250家媒体刊登广告寻找登陆日的幸存者，亲自采访了700人，耗时10年，写成了一部经典的战争纪实作品《最长的一天》。

　　出版次年，这部巨著就被搬上银幕。福克斯公司投入在当时惊人的1000万美金，拍成长达3小时的巨片，在《辛德勒的名单》之前，它一直保持着最昂贵的黑白片记录。美英法为拍摄动用了23000名军人，全部外景在英国南部，英吉利海峡和法国诺曼底实地拍摄，并租来参加过战斗的梅塞施密特和喷火战斗机。

　　影片全面表现了登陆日战争的浩大、壮观和惨烈，英勇冲锋的盟军将士和顽固死守的德国驻军组成了一幅群像，高度纪实的手法，一丝不苟的细节，使它被公认为正面表现二战的盖棺之作。

5、《从海底出击》

　　当时德国投资最高的电影，以细致闻名的德国人进行了长期调研，按照保存在博物馆的二战U艇图纸，造出两艘全尺寸VIIC型艇，分别用作外景和内景，对内景潜艇的还原，具体到螺母都要跟真实U艇型号一致，甚至还安装了动力可以航行。为了拍摄狭小的内景空间，剧组还特地改制小型摄影机以追求纪录片风格。

　　全片严格按照故事顺序来拍，周期漫长，所有演员都被隔绝阳光一年以上，以再现他们苍白的肤色和憔悴的面貌，甚至连胡须的生长速度也绝不穿帮。影片没有声响隆隆的战斗场面，着力表现船员们日复一日的搜寻，躲避，等待，周而复始，漫长无味，在未剪辑的最长版本293分钟中，观众可以切身感受到战争给人的心理煎熬。

　　本片是德国导演沃尔夫冈·彼得森的代表作，通过一群黑暗中的无名之辈，直抵战争的本质和人性的深处，无愧为影史最真实的潜艇电影。可惜他后来到了好莱坞，却开始拍起《完美风暴》、《海神号》等视觉爆米花，在艺术上无法重回巅峰。

6、《战争与和平》

　　拍摄《战争与和平》，几乎投入了苏联当时的举国之力，制作周期长达五年，花费了当时的一亿美金，成片长达六个半小时，分成四个部分，在1965-1967年间陆续上映，真正在银幕上还原了原著的神采。

　　道具部门制作了海量服装和布景，再现19世纪初俄国贵族社会，完全可以以假乱真。全片最烧钱的，是第三部分着重表现的1812年博罗季诺会战。即便你博览过21世纪所有大规模战争戏，半个世纪前拍出的三皇会战依然震撼无匹。

　　拍摄得到苏联政府的鼎力支持，共有十万军人充当临时演员，调用一千五百匹战马。排布阵型，骑马冲锋，火炮轰鸣，兵刃相接，以及遍布战场的尸体，全部是实景。大量航拍的长镜头，捕捉到战线的绵长，战况的惨烈，以及参战人数之巨。每一个镜头，都让观众实实在在坚信，有一场数以万计的两军交锋正在上演。

　　PS之前写过的《它才是史上最烧钱的电影》对这部电影有更详细的介绍。

7、《黑鹰坠落》

　　这部改编自真实事件的影片，用一种高度纪实的手法再现了那场美国军事史上的污点，在很多段落中，摄影机就像是扛在某个事件参与者的肩膀上，对冲突的过程表现准确而细致。

　　片中众星云集，却几乎没有人物塑造，除了乔什·哈奈特扮演的行动队队长给出了一点性格描绘之外，其余的大明星都像是过眼烟云，用厚重的制服和头盔收敛起所有的星味，彻彻底底化身他们所扮演的角色，以“路人”身份完全融入群戏中，不对重现历史造成任何干扰。

　　拍摄得到了游骑兵部队的全力技术支持，有老兵给剧组去信“不要让我们的血白流”，而影片也通过扎实的细节考证达成了这一心愿。诸如游骑兵换弹夹前会在头盔上敲几下，三角洲部队用枪从不关保险，枪战中不靠墙的特点，都一一得到体现。

　　通常来说，当代战争题材电影只要打得精彩就足以收获掌声。而大师导演雷德利·斯科特对待艺术毫不马虎，令本片完全称得上游骑兵、三角洲部队战术的教科书演示。

　　这部电影烂总也十分喜欢，当初看完本片，一度有想要去索马里摩加迪沙，后来看《侣行》两位主持人去了这个地方讲述这段往事，对他们更是心生敬意。

8、《众神与将军》

　　在《众神与将军》之前，1993年的《葛底士堡》是公认反映内战最真实、最宏伟的银幕作品，全景似的历史画面，栩栩如生的历史人物，真实的战争场面，都得到了历史学家的认可。

　　拍完《葛底士堡》后，身兼导演和编剧的罗纳德·麦克斯韦尔找来《葛底士堡》作者的儿子，经过两年的研究和写作，创作出《众神与将军》，并据此将葛底士堡战役之前的历史也搬上了银幕。影片几乎全由《葛底士堡》台前幕后的原班阵容，从南军的角度展现这场战争。5500万美元的投资达到了《葛底士堡》的三倍，有台词的演员达150多名，制作更加精良考究。

　　坊间流传，有了《众神与将军》，教授南北战争的历史老师们可以高枕无忧了，上课只要把片子放给学生看就行。虽然是个段子，说得却不乏道理，关于美国南北战争，短期内怕是不会有更详尽而全面的电影问世了。

9、《敦煌》

　　为纪念中日邦交正常化十周年，两国合拍了这部历史巨片《敦煌》。主要演职人员来自日本，在中国实地拍摄。剧组非常注重历史的真实性，从服装，道具，布景，都经过高度严谨的考证。拍摄动用了驻西北解放军部队数千解放军部队和800多匹战马，还耗费2亿人民币，修筑了一座敦煌城。

　　片中的西夏大军，从甲胄服饰到满面风尘，一看就使人相信这是一支长年在沙漠行军大战的部队。作战场面，强调诸兵种的配合作战和保持军队的阵型，完全没有将领单挑、杂兵乱战的艺术化拍法。两军相交，混战一团厮杀一片，刺和砍是最常见的动作，没有一丝花哨，简直如同活动化的古代作战图。影片公映后十分卖座，拿下日本金像奖三项大奖，至今仍是反映敦煌历史最真实和优秀的电影。

10、《虎！虎！虎！》

　　《虎！虎！虎！》以二战中著名的珍珠港事件为背景。剧本的原著作者普朗格博士，曾在麦克阿瑟的日本占领军司令部担任太平洋战区的历史编辑部主任，广泛接触过关于该事件的大量一手资料。

　　影片由美日双方合拍，片方最早邀请的日方导演是日本“电影天皇”黑泽明。黑泽明以极大的热情投入到制作中，对于影片的各项事宜事必亲躬，尽善尽美到了近乎变态的地步。比如拍摄中，他发现舰上办公室的墙壁颜色不对，就下令中止拍摄，重新涂刷。这样严苛的要求使拍摄进度慢如蜗牛，六个星期竟然只拍了六分钟，最终导演一职只能由别人接替。

　　因此，《虎！虎！虎！》在本榜单只能占半席之地。如今我们已无法想象，在黑泽明任性作风下诞生的《虎！虎！虎！》，会是什么样子。不过，虽然未能拍成一部历史教科书，但比起后来沦为笑柄的《珍珠港》，《虎！虎！虎！》仍称得上高度尊重史实的战争片佳作。