老戏骨演绎“基阳红” 2013年20大英美新剧回顾 _ 游民星空 GamerSky.com
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英美剧已经成为一种潮流。无论是从数量还是质量上看，今年推出的新剧都非常可观。NBC、CBS等老牌电视网求新求变，FX、Cinemax等新兴有线台逐渐成熟。而对于中国的剧迷们来说，2013年则是“梦幻”的一年。能够在很短的间隔内，在线收看到翻好字幕的正版英美剧，甚至有些剧集还是同步跟播，这在2、3年前，简直是不可想象的。
如今越来越多的国人都开始看英美剧，2013年的英美剧榜单也为大家送上。通过对剧集质量、知名度、影响力等多方面的综合考量，我们从2013年首播的剧集中选出了这20部极具个性的佳剧。其中可能会有你的心水大爱，肯定也有你从未听过的小众作品。总之，请耐下心来，和我们一起拥抱，这个英美剧最好的时代。
No.20 极品基老伴（Vicious）/ 英国 BBC
毒舌背后是真爱 老戏骨演绎基阳红
当大多数同志题材影视作品还在纠结于出柜的伦理话题，沉溺于同性爱情的悲观论调无法自拔，或是浮夸地拿同志搞笑时，英剧已经开始在表面的调侃中探讨同志深层的友谊、情感甚至是老年问题了，这就是英剧《极品基老伴》给我们的新视角。该剧由英国老戏骨，同时也是两位现实中出柜的老帅哥伊恩·麦克莱恩（《指环王》）和德里克·雅各比（《国王的演讲》）主演。讲述了居住在英国伦敦考文特花园一对年长同志伴侣的日常生活。帅爷爷很养眼，毒舌、傲娇、腹黑元素也一应俱全。俩老gay间表面彼此嫌弃却心心相惜的爱情令人艳羡，有欢笑，也有人生感悟。
No.19 穹顶之下（Under The Doom）/ 美国 CBS
“No Way In，No Way Out！
2013年夏天，一个透明的“穹顶”成为了美国荧屏最大焦点。它从天而降，将内外两个世界彻底隔离。这便是CBS电视网夏季档新剧《穹顶之下》的设定。这部由"现代恐怖大师"斯蒂芬·金同名原著改编，斯皮尔伯格监制、《迷失》制作人布莱恩·K·沃恩亲手打造的超自然惊悚剧，一经推出旋即引爆了整个荧屏，首播集收视人数创造了CBS电视网近13年来夏季档的最高纪录。早在开播之前就远销近200多个国家和地区。这个“穹顶”不仅为相对平静的公共网夏季档注入了一股强心剂，更重要的是它引发了一场动摇美国电视播出惯例的新革命。从一部1000多页的超长小说，变身为夏季档超级热剧，《穹顶之下》实现了华丽的蜕变，一路上有褒奖，有争议，但多年之后人们一定记得这部里程碑意义的作品。
No.18 达芬奇的恶魔（Da Vinci’s Demons）/ 美国 Starz
颠覆人类天才 重回文艺复兴
以《斯巴达克斯》系列杀出一片江湖的Starz2013年卯足了一股劲，在《斯巴达克斯》完结之后就推出了这部重磅接班新作《达芬奇的恶魔》。该剧由大卫·S·高耶（《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》、《超人：钢铁之躯》）主创，将目光对准了文艺复兴时期最杰出的三大艺术家之一达芬奇。不同于其它人物传记，《达芬奇的恶魔》彻底颠覆了人们心中的天才形象，用达芬奇似的浪漫，想象力，创造力和美感洞察力，勾勒出了独特的视觉风格和奇特的桥段，使得剧集有了独特的气质。（ps：它的片头绝对是今年最佳）并成功的接过了《斯巴达克斯》的枪，为Starz在追求真实、厚重的道路上继续前行。
No.17 始祖家族（The Originals）/ 美国 CW
吸血鬼女巫狼人三族混战 暗黑大BOSS魅力无边
《始祖家族》有可能不是最好看的美剧，但一定是最成功的衍生剧之一。作为在中国风靡一时的《吸血鬼日记》的衍生剧，《始祖家族》彻底摆脱了“衍生剧” 就是“敷衍剧”的旧帽子，无论是剧集质量还是口碑都让人眼前一亮，甚至超过了前作。好莱坞青少年粉丝电影正流行，《始祖家族》也不例外。该剧十分大胆地将《吸血鬼日记》中的“反派”，设定为剧集的主角。展现其独特魅力的同时，也吸引了不少不羁青少年。此外，比起以《暮光之城》中人类与吸血鬼相恋的故事作为创作蓝本的《吸血鬼日记》，这部新剧显然要更加成人化，也更有暗黑哥特范儿。不过，必不可少的三角关系、俊男美女之间的爱欲纠缠，兄弟间的相爱相杀，依然将是这部剧吸引年轻观众的法宝。
No.16 黑吃黑（Banshee）/ 美国 Cinemax
人吃人 黑吃黑 善与恶盘桓在仇恨与爱边缘
《真爱如血》的Boss艾伦·鲍尔离开后，搞出了《黑吃黑》这部劲爆奇剧。一个刚刚出狱的前罪犯Lucas Hood，急切地想要寻找自己一生的爱侣，还要被前岳父兼仇人追杀，黑客基友也为了他炸掉了自己的发廊，追随他来到了宾夕法尼亚州的Banshee镇。镇上除了有普通的美国人，还有阿米什人和土著印第安人。文化之间的冲击和反叛在剧中都有着不同程度的展现。来到小镇后，Hood阴差阳错地冒充成为了新来的警长，并与当地很有势力且作风强硬的反派开始了对抗。这是一部很有反英雄主义，充满了男性荷尔蒙，真实拳头，飞溅血液，美好身体曲线的剧集。编剧对于人性的转变，以及在各种状态下人会做出的选择有着强烈的好奇，很喜欢将各个角色“逼入绝境”，再“柳暗花明”，在疯狂中也透露着现实的影子。
No.15 铁杉树丛（Hemlock Grove）/ 美国 Netflix
恐怖小镇 吸血鬼狼人 人心可怖 小心怪物
悬疑、惊悚、谋杀、怪物、恐怖、诅咒、吸血鬼、狼人……《铁杉树丛》这部养眼又新奇的青少年恐怖剧集，汇集了很强大的黑暗力量，好像被一层迷雾笼罩。该剧改编自Brian McGreevy的同名恐怖小说，就像许多奇谈怪事一样，它也是以一个谋杀作为开始。在宾夕法尼亚州的一个破败的钢铁小镇上，一名年轻女孩的尸体被发现，好像遭遇了嗜血的野兽，死状可怖。当地的富家子弟Roman以及初来乍到的吉普赛小青年peter都被怀疑，这两个少年也决定携手调查真相。所有的一切似乎都与ouroboros（衔尾蛇）有关。Roman和Peter的身世、Godfrey研究所里的秘密，都与这个神秘的宗教符号有着千丝万缕的联系。
主创里有伊莱·罗斯在，就会有许多非常新奇、恶心的恐怖镜头。第1季里狼人变身的情景令许多人生畏。其实案件的真相，凶手的人选，并不是剧情真正隐藏着的秘密。有多少人只关注了案件本身，就有多少人错过了《铁杉树丛》真正的故事。《铁杉树丛》在下一盘很大的棋，有耐心，才能“渐入佳境”。
No.14 误打误撞（The Wrong Mans）/ 英国 BBC2
警告：不要随便接听掉在地上的手机
一整年人们都在讨论Netflix，网络大户Hulu也没闲着。与BBC联合制作，《误打误撞》绝对是今年最精细的剧情喜剧。“悲催帅哥”马修·贝恩顿和“小胖”詹姆斯·柯登的肢体表情语言都夸张得恰到好处，将全面传达了英式幽默的精髓。贝恩顿饰演的Sam和柯登饰演的Phil是伯克希尔郡议会的工作人员，Sam上班的路上在荒凉的乡村小路上目睹了一次车祸，他捡到了一个掉在地上的手机，然而手机里却传出来声音说“如果你5点钟不来找我，我们会杀了你妻子”。这就是该剧非常无厘头的开始。随后Sam和Phil两个想当超级英雄的家伙以为终于拥有了出人头地的机会，却没想到真的陷入到了危险之中……
本质上讲，《误打误撞》的故事很有埃德·加赖特的颠覆喜剧风格，书呆子神经质搭档不怎么会照顾自己的乐天派小胖，马修·贝恩顿和詹姆斯·柯登也让人很有西蒙·佩吉、尼克·弗洛斯特的既视感。再加上一个缜密而庞大的政府阴谋、枪战、浪漫戏码，不高大上也不说教，看这部剧绝对能找到很多乐趣。
No.13 圣经（The Bible）/ 美国 历史频道
上帝视角聚焦古老民族的史诗 底层民众的抗争
2012年美国历史频道推出的原创剧《血仇》获得了口碑和收视率双丰收。今年，历史频道制作的《圣经》再次掀起了一场收视和关注狂潮，这部5集共10 小时的迷你剧，讲述了人类历史上流传最为广泛的一些圣经故事，像是诺亚方舟，亚当和夏娃等等。 作为一部纪录片体裁剧集佳作，《圣经》凭借独特的视角和顶尖的制作水准，和圣经本身的影响力，成为了2013年收视率最高的有线网剧集之一，平均每集千万级的收视，甚至跟《行尸走肉》比肩前行，更是在播期间因为涉及圣经中的众多话题点而成为美国媒体热议的焦点。《圣经》甚至被剪辑成了《上帝之子》将登陆大银幕，由福斯公司发行。历史频道也许将成为AMC之后，又一个推出的剧集部部精品的电视网。
No.12 机器之心（Almost Human）/ 美国 FOX
人与机器共存的乌托邦 基情版银翼杀手
J·J·艾布拉姆斯从来都不缺少好点子。在2048年的未来，面对日益凶猛的犯罪分子，警察为了生存，将与高智能人形机器警察搭档，一同出现场破案。卡尔·厄本饰演的John Kennex刚刚从17个月的昏迷中醒来，复职后的他将和迈克尔·伊雷所饰演的“不同寻常”的人形机器Dorian搭档。其实双男主警察剧是一个十分常规的设定，John和Dorian也像《天堂执法者》中Steve和Danno一样搭档、吵嘴、破案。不过《机器之心》真正的看点，在于那些人与机器混合纠缠的案件，两方之间情感的传达，机器行为模式的设定和对人类的影响……许多在《银翼杀手》中探讨过的哲学命题，再次被摆在了台面之上。这些内容JJ在《危机边缘》中也略有涉及，不过《机器之心》的情节更有娱乐性，对白更轻松逗趣，作为一部想在小荧屏长久生存下去的剧集，这点是绝对加分的。
No.11 行尸肉心（In The Flesh）/ 英国 BBC3
以僵尸外衣反思人性
僵尸、同志和文艺小清新——三个题材结合起来会有什么化学反应？充满想象力的英国电视人给了我们惊艳的一个范本，那便是《行尸肉心》。前有《生化危机》电影系列深入人心，重口热剧《行尸走肉》誉满全球，《行尸肉心》早先僵尸的外装并没有给人多大的吸引力，毕竟这一题材，已经没有多少发挥的空间，而且投资还远远不如别人，无论是《卫报》还是《每日电讯报》，在最初看到BBC要出僵尸剧的时候，都很不解。 不过，显然剧作者是很有抱负的，这部三集片另辟蹊径，讲述了全球僵尸肆虐四年之后，人类用集中改造的方法，试图使这些已经死去的“行尸”重新回到了人类社会、回到他们熟悉的亲人身旁的故事。该剧从伦理，道德和人性的角度进行了深度挖掘，僵尸主餐搭配上了同志和文艺小清新，让电视观众眼前一亮，成为了今年最佳英剧之一。
No.10 黑色孤儿（Orphan Black）/美国 BBC America
女主神演技完美克隆分身 剧情神展开年度科幻佳作
如果你要问哪位演员是2013年电视领域的最大亮点，答案只有一个：加拿大演员塔提阿娜·玛斯拉尼。她凭借出色的演技在科幻剧《黑色孤儿》中大放异彩， 不仅把BBC Ameirca的《黑色孤儿》带入了主流观众的视野，让一个很容易被忽略的剧集发光发热，也让她收获了无数赞誉，在美国一炮而红。《黑色孤儿》是一部集合了科幻、动作、悬疑、犯罪题材新剧，是今年电视剧界的一匹黑马。它有一个好故事，并带给了观众足够的惊喜。剧集的成功很大程度上归功于塔提阿娜。她在其中一人分饰10个角色，个个形象鲜明，不落俗套，她不仅夺得了2013年的电视评论协会最佳个人成就奖，还入围了人民选择奖、金球奖、卫星奖等多项重要大奖的角逐。不少权威媒体笃定，金球奖剧情类的视后非她莫属。
No.9 浴血黑帮（Peaky Blinders）/ 英国 BBC2
一段精致的黑帮家族野史
如果你对英剧的印象还依然停留在《唐顿庄园》中的华服美食英伦腔，那你就OUT了。美国HBO有再现禁酒令时期大西洋城的《大西洋帝国》，英国人也推出了一部新剧《浴血黑帮》。两部时代剧不约而同的选择了年代相近的时间段，后者则展现1919年战后伯明翰地区传奇黑帮家族“剃刀党”叱咤风云的一段野史。凭借《盗梦空间》和《蝙蝠侠》系列在好莱坞挣得了一片天的爱尔兰实力男星希里安·墨菲此番担纲主演，诠释了一位嗜血无情的黑帮灵魂人物。身为“诺兰帮”成员的他，无论演起商业大片还是边缘角色，均个性妖魅不流俗。 《浴血黑帮》无论从镜头、时代感、灯光、服装、还是道具等多方面都超过很多电影制作的精致程度，Nick Cave操刀的配乐尤其称道，可谓是2013年最耐听的剧集。时代剧做到如此细腻刻骨，实在难得。
No.8 维京传奇（Vikings）/ 美国 历史频道
北欧之神 征服之帆 欲望之土
很少有人能预想到，历史频道出品的原创剧集，能够在2013年创造出如此之大的影响，甚至在收视率上也能同不少有线台争个高下。《维京传奇》描述了在并不十分开化的年代，维京人打破地域的束缚，去掠夺、冒险、寻求更好生活的故事。曾打造过《伊丽莎白》、《都铎王朝》、《波吉亚家族》等古装剧的迈克尔·赫斯特此次作为编剧及主创，将其擅长的描绘重要历史人物和时代生活图景的功力发挥得淋漓尽致。人与人之间的等级关系，新思维和古旧规则的碰撞，个人对于命运的掌握，诸神崇拜和祭祀牺牲，人与自然的关系等都被赋予了“真实”的质感。演员的表现也是可圈可点，特别是男主角Ragnar Lothbrok的饰演者崔维斯·费米尔，该剧也将他的职业生涯带入了一个新的高度。
No.7 小镇疑云（Broadchurch）/ 英国 ITV
家庭的崩塌 生命的脆弱 孤独警探追寻最后的真相
Broadchurch是英格兰西南部多塞特郡一个安宁的海滨小镇，有着独特的断崖和美丽的海岸线。它远离城市嘈杂，安逸和睦，几乎人人都互相认识，这样的小镇，就像是看起来圆润美好的苹果，内里是好是坏，无法从表面判断。大卫·田纳特在离开《神秘博士》的这几年，无论是舞台剧还是电影电视，都做了不少尝试，但在《小镇疑云》里这个家庭不睦，有着耻辱过往的警探身上，他似乎找到了一种演员对于角色的寄托。
全剧用了8集的时间，如同剥洋葱一般，详细讲述了一宗案件的始末：一个年轻的男孩被发现死在了沙滩上，许多接触过他的人都有嫌疑。一个美好家庭背后的阴暗面被层层挖掘，从崩溃到接受事实，再到被无法修补的感情裂痕伤害，每个人的人生都被改变。而这样一个惨剧又连带着另外一个惨剧的发生，令人唏嘘。主创克里斯·齐布纳尔从《神秘博士》时期就开始跟大卫·田纳特合作，他挖掘到了这个男演员身上的爆发力。ITV已经续订了该剧的第2季，美国也将翻拍。
No.6 美国谍梦（The Americans）/ 美国 FX
家和国 有家才有国
超级大国，这个名词在全世界眼中似乎都等同于“美国”。但那是90年代的美国，因为这个词代表着“在一定的历史发展时期，很少见的、主宰全球经济和军事的国家”。而自进入新千年特别是次贷危机后的美国，已经无法再承担其中“主宰”的定义了，中国崛起俄国复苏，世界正式进入多极纪元。所以，这个时候美国主流文化中开始前所未有的强调起“爱国主义”。大热剧集《国土安全》就在讲家国主题，到了这部《美国谍梦》同样是以家为主轴，但刚好正相反的叙述，这次是外国人为了美国而选择叛国。其实人是一种情感动物，而家无疑是最具象的温暖和包容的体现，当家的概念稳固后国的存在才有意义。那么当你再看到将一对伪装成中产阶级家庭的克格勃夫妻是如何挣扎在信仰和生存的边缘时，那种细腻的感动和情怀就理解了，“有家才有国”。
No.5 女子监狱（Orange Is the New Black）/ 美国 Netflix
铁窗内的各色红颜
2013年，美国电视圈有一抹橙色分外亮眼，那便是《女子监狱》（Orange Is the New Black）。 如果说2013 年《纸牌屋》帮助Netflix开辟了江河，那么稍后推出的《女子监狱》无疑帮助它真正在电视剧领域奠定了属于自己的位置 。 这部话题热剧令人愉悦，有趣，有情有义，也够原创，用全方位的视角为我们刻画了女性眼中的“监狱文化”。充满人性温暖，同时也不忘尺度大开，平时的叙事手法聚焦了最平凡的人和事，无数回闪镜头，让每个角色都故事化。
该剧一经推出就大获好评，成为了不少明星的年度最爱美剧。在刚刚过去的 2014年人民选择奖颁奖典礼上，《女子监狱》荣膺“2013年最受欢迎的流媒体剧集”，甚至挑落了同门师哥《纸牌屋》。剧中演员也为我们奉献了“年度最突破群体表演”。《女子监狱》引发的是关注，给人的是思考， 这场橙色风暴其实才刚刚开始。
No.4 汉尼拔（Hannibal）/美国 NBC
优雅的残酷 艺术的谋杀 一个穿着入时食人者的美食秀
在2013年，有不少关于连环杀手的剧集，《杀手教徒》是一部，《汉尼拔》也是一部。主创布莱恩·福勒很大胆，并不是所有人都有能力去改编托马斯·哈里斯的原著小说，将汉尼拔·莱科特博士，这个恶名昭著的食人魔带上小荧屏。当上一代人还对安东尼·霍普金斯版本的莱科特博士心有余悸的时候，麦德斯·米科尔森版的汉尼拔优雅登场。他在对衣着的选择，对美食的追求，对烹调的精益求精，对食材的严格甄选，无一不透露着过人的品味和偏执，甚至犯罪现场，都被他安排得像一场装置艺术展。收看《汉尼拔》绝对是一场视觉盛宴，这朵恶之花也在人们心中留有余香。
布莱恩·福勒对于美的认识古怪而奇妙，不过剧集真正的核心，依旧是休·丹西所饰演的格拉汉姆探员以及麦德斯·米科尔森所饰演的汉尼拔之间的吸引、牵扯和对抗。他们互为猎物和猎人，用尽心机，这场角逐的输赢，也许就在一念之间。
No.3 性爱大师（Masters of Sex）/ 美国 Showtime
科学人＆性 美好肉体研究中心
《性爱大师》一开播就赢取了高收视，成绩比当年创纪录的《国土安全》首季还高33%。虽然数字并不能代表品质，毕竟光这个剧名就足够吸引眼球，绝对是羡煞公共网的“好故事”。没有了束缚自然就放开了手脚，于是这部香艳妖娆的剧集就大大方方地讲起了性学研究的美好历程。不过，如果你一心向性那么可能会败兴而归，虽然这里优美的酮体比比皆是，但故事的核心还是自我追求。在那个更保守更陈规的年代，这样一位专心研究房事的教授显然要顶住很多舆论压力和异常眼光的困扰，就像台词所说：“这项研究本身就是丑闻”。但是好在剧集微妙之处就在于没有因此拍的苦大仇深，那些挑逗的言语和氤氲的灯光让一切都像恰恰舞般随性自如，如果你迷恋外在这里有美好肉体，如果你专注内涵这里更有为了实现自我理想而努力不懈的艰苦研究。
No.2 昭雪（Rectify）/美国 Sundance Channel
视觉引发的生理疼痛
《昭雪》的主创班底几乎都默默无名，唯一引人关注的，恐怕还是Sundance Channel的首部原创剧这个噱头。亦如那个低调、专注的独立电影节，剧集的气质也是远离尘嚣却波涛汹涌：舒缓同时跃动的片头段落，确定了整体独特又迷人的基调。这个讲述小镇上一位含冤入狱19年的囚犯重新回到社会的故事，就像一个在深湖幽潭中爆炸的核弹头一样，看似和外部世界无关但引起的连锁反应又直抵每个观者心里。剧中没有争吵和歇斯底里，但每一促叹息和每一缕阳光，似乎都在诉说19年中深切而痛楚的时光，呵一口气好像也可以凝成划破一切美好和伪善的冰锋。观看男主角面无表情的每一个镜头，好像都能引发生理性的疼痛，他遭遇过的一切，都是旁人无法体会和言表的，而他选择沉默不抗争，也最让人伤怀。剧集节奏舒缓却没有放慢叙事，整个观影就像安神片，让人静静沉下来看社会，看人心。
No.1 纸牌屋（House of Cards）/ 美国 Netflix
欲戴王冠 必承其重
剧集被Netfilx委以改变美国电视行业格局的重任，如果从开播前两集东家股价上涨44%，播放完半年内上涨200%，历史性地以付费网络剧模式闯入艾美奖最佳剧集提名等等成绩来看，《纸牌屋》显然赢得了一场酣畅淋漓的胜利。但最根本的成功还是来自于剧集本身极高的品质。试想《总统杀局》的编剧写了一个关于华盛顿特区的宫斗剧，然后交由最能洞悉人性复杂面的导演大卫·芬奇掌舵制作，剧中老奸巨猾如“麦克白”一样的男主由凯文·史派西出演，这个剧光看阵容就知道成了。打着大数据的旗号，Netflix精准地预测了观众会喜欢什么，然后如法炮制一出节奏火候样样都直捣G点的好剧，从名气、品质到收入、影响，《纸牌屋》无愧为英美剧年度第一。
