电影中那些末日情结 人类被怪兽核爆等虐个痛快_3DM单机
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这个时代虽然看起来似乎繁荣昌盛世界大同，但人类却从没有下定决心把敏感的焦虑收回胳肢窝藏着掖着，似乎“末日”、“敌托邦”、“后天启”时代随时都可以在你第二天醒来的清晨悄然而至。而作为宗教救赎情节符号的“诺亚方舟”则成了很多人心中的精神寄托，这种被集体精神放大的符号不断出现在各式影视作品二次元中，伴随着仪式般的设定，成为娱乐文化的一种特定载体而出现，一如正在上映的《雪国列车》中没有终点、一直向前行驶的火车。
方舟意味着“希望、重生、洗涤、生生不息”，当这些与此类似的概念变体反复出现在我们眼前时，或许珍惜当下才是最为紧要的，因为永远不会有人愿意登上这可能没有终点的方舟。
太空类
No.1:《太空堡垒卡拉迪加》 (2004,剧集) ——太空飞船
正所谓自作孽不可活，人类发明出的Cylons人族群与人类为敌，且自己也发明出一批与人类一模一样的机器人作间谍渗入人类世界并瘫痪了人类的防御系统，摧毁了Battlestar舰队，用核武器将殖民地的城市化为灰烬。Battlestar Galactica是唯一一艘幸存的大型太空飞船母舰，在人类生死存亡之际其指挥带领几十艘各式各样的飞船和近5万名人类仅剩的幸存者逃离了殖民地的星系，开始了寻找人类的第13个殖民地-地球的旅程。这一悲壮的故事设定本身就十分符合诺亚方舟式的隐喻，更有趣的是剧组曾经设计了一款以达芬奇著名油画作品《最后的晚餐》为灵感的海报，无形中增添了影片的宗教色彩。
No.2：《机器人总动员》 （2008,电影）——太空飞船
公元2700年，人类文明高度发展，却因污染和生活垃圾大量增加使得地球不再适于人类居住。地球人被迫乘坐飞船离开故乡，进行一次漫长无边的宇宙之旅。电影中的Buynlarge公司为最后存留的人类建立了设施完善，科技先进的巨型巡航旅居宇宙飞船，终年在宇宙中漫无目的的打转儿，以期待地球环境能够有彻底改善转而返航的那一天。对于在飞船上已经生活了多个世代的人们来说，这里已经从早先的方舟式存在而变成了可以混吃等死享受天伦的终极温室。虽然太空中孤寂的飞船承载着人类文明延续火种，但影片却使用了一种颇具讽刺意味的手法来暗喻诺亚方舟与人类本能的关系。
No.3：《星际旅行：重返地球》 （1995,剧集）——太空飞船
联邦星舰“航海家号”被一股神秘的外星力量送入了δ象限, 面对突如其来变故的船员们只能踏上一条漫长的返乡旅程。太空歌剧题材的设定之中，不难发现主角往往都是一艘类似诺亚方舟般的太空飞船，而在《航海家号》中，这种象征的意味更被无限放大。广阔的归乡之路，难以计数的艰难险阻，不同种族之间的交流与融合，团结一心排除万难的雄心壮志。从各种角度来说，“航海家号”的星际旅行与诺亚方舟所经历的故事颇为神似，共生共存，不畏艰难险阻都成为双方共有的精神内核。
载具类
No.1：《雪国列车》 （2013,电影）——火车
新近在国内上映的《雪国列车》向我们描述了这样一种可能性，大灾变后的后天启时代幸存的人类只能蜗居在一辆永不停站的末日列车当中。不幸的是在这趟人类最后的方舟内，阶级对立、族群分化的悲剧依旧继续在上演着。这种设定很容易让人想到木城雪户的漫画《铳梦》，甚至是尼尔·布洛姆坎普的《极乐世界》亦或是《第九区》。在这样封闭狭窄的生存空间内，个体群体间的矛盾更为激化直接，考验着人类最后的理智、情感与智慧。究竟是再度相互搏杀同归于尽?还是在酷寒列车中为人类燃点出新的希望?在这史上最严酷窒息的方舟中，人们不仅要面对外界的威胁，还要寻找出彼此之间的点滴人性光芒。
No.2:《2012》 （2009,电影）——巨船
《2012》的票房口碑可谓双线飘红。除了有大制作的投入，精致宏美的特效场面以及主旋律价值观外，更重要的是跟“2012末日论”的无缝对接。不过这当中，全球政府为了应对末日灾难拯救人类而建造的巨型方舟之船绝对是当仁不让的王牌谈资。不光巨船的功用与传说中的诺亚方舟一样，就连外观设计也参照了不少方舟的特点。巨船的存在正是对远古宗教神话的一次后现代呼应，文明可以被轻易的毁灭，但人类的生存决心与意志不会改变。原罪的救赎，凤凰涅槃重生，当海啸过后巨船乘客代表着新人类走上甲板瞭望日出之时，他们所看到新一轮升起的太阳或许跟当年诺亚看到的第一缕阳光一样让人温暖、清新。
No.3：《冒牌天神2》 （2007,电影）——木船
2010年一支由香港人和土耳其人组成的考察队宣称在土耳其东部的亚拉腊山海拔超过4000米处发现了诺亚方舟疑似残骸。先不管真假，早在《冒牌天神2》里我们的史蒂夫·卡瑞尔已经结结实实的按照图纸造起了如家包换的纯正牌诺亚方舟，从材料到造型还原度堪称百分之九十九，自己更是彻底诺亚上身，充当起了当代世界中的救世主角色。
城市类
No.1：《十二只猴子》 （1995,电影）——地下城
病毒肆虐，地表之上人类全然无法生存，只能转居暗无天日的地下。《十二只猴子》向我们展现出这样一种颇具宿命论的无望未来，人类如蜗居动物一般终日被囚居于笼中，脏乱差之下已经丧失了作为普通人类的尊严与荣光，这样的“方舟”生活其实不曾拥有也许会更对得起自己。
No.2:《微光城市》 （2008,电影）——地下城
同样是未来，由于人类遭受了重大的浩劫，为数不多的人们从地上转而进入地下生活。这座庞大的地下城市最初的设计仅能维持200年的运作，城市里面只有灯光作为唯一的照明工具。虽然比起《十二只猴子》的地下聚居城市条件要好上不少，不过残存的人类日益变得保守，谨小慎微到对外部世界形成禁忌的地步。电影中灯光作为城市的动力源群，人类社会的支柱正在走向能源耗尽，同时也在警告着人们这座供他们生存多年的“方舟”将要寿终正寝，唯有打破顾虑积极探寻，才能迎来全新的世界。
No.3：《进击的巨人》 （2013,TV动画）——围城
来历不明的巨人族群将人类文明尽数摧毁，残存的人们构筑起巨大的城墙和多重城镇抵御巨人们的一轮轮强攻。然而这看似乐土家园的方舟城池之中隐藏着太多秘密，人类一方面要为巨人们的袭击担惊受怕，一面又要洞悉城中的不平静。方舟之下的暗潮汹涌与方舟之外的生死存亡连成一线，诡秘之下还很有“围城”理论：有人想冲出去，有人想搭上船。
赛博朋克类
《黑客帝国》 （1999,电影）——虚拟
在沃卓斯基姐弟的世界观中，诺亚方舟可能是另外一副样子。人类被机械人与人工智能全歼，为了保留最后的一丝文明痕迹，被迫与后者签订协议，放弃地球之主的地位成为硅基生命体的能量来源。对于大多数被洗脑，从一开始就沉溺于MATRIX虚拟世界的人来说，这几乎就是他们的避世方舟。而对于另一部分所谓的觉醒主义者来说（也可以说这种觉醒也仅仅是MATRIX的一种多重应变程序），人类最后的地下聚居地锡安城则是他们的诺亚方舟，更何况这个设定本身就来源于宗教文化。但不管怎么说，在这个奇妙的赛博朋克文本中，没有谁真正的意识到诺亚方舟究竟在何处。
国家类
《日本以外全部沉没》 （2006,电影 ）——日本
筒井康隆这部在酒桌玩笑中诞生的科幻喜剧作品在2006年被搬上大银幕，他向人们提出这么一种假设：如果有一天世界上所有的大陆都沉没，唯独剩下日本这一块最后的土地，而全世界人民与政府都蜂拥而至前往避难，将会发生什么事呢?影片以一种极尽恶搞的态度讽刺批判了众多官僚政府体系、国际问题以及日本本身存在的社会顽疾。诺亚方舟式的巨型社会生态实验在日本，这一本就光怪陆离的文化空间内开戏，群像人物的丑态与末日语境下的滑稽荒诞交织其中，恐怕没有哪种方舟变体比拿日本本土做映衬更好玩儿的了。