李小龙不会翻跟斗！香港电影中少为人知的人和事 _ 游民星空 GamerSky.com

发哥从出道至远赴好莱坞的20年时间里里，共拍摄电影72部，其中无一部是古装片，全部为近现代戏。这也使发哥成为古装片兴盛的香港影坛众多巨星中的唯一。

上海滩里，许文强和冯程程雪中散步的浪漫场景，成为几代人脑海中无法抹去的回忆。赵雅芝在拍上海滩时身怀两个月身孕，于是跟发哥的恋爱场景大多都是在散步。

阿飞正传里，梁朝伟最后的点睛一笔一共拍了27条才过。为了拍好这场戏，梁朝伟将几位有过此行经验的朋友叫到家里研究，于是才传神的将赌徒出门前沐浴更衣，梳头洗发的行业习惯演的淋漓尽致。至于后来媒体说这场戏是王家卫在向猫王致敬的说法就无从考证了。

这张图片是猫王1956年21岁时，在化妆间里梳头的场景，就“范儿”上来说，二者确实有异曲同工之妙。

刘德华90年代初自组天幕，共拍摄电影7部却惨赔3000多万。面对资金困境，刘德华将天幕抵押给了学者公司老板，台湾片商蔡松林救急（事隔多年之后为了还蔡松林的人情债，刘德华接演了未来条子）。同时将公司的剩余胶片交到了陈果手上，拍了部小成本影片《香港制造》。片子成本50W，票房191W。于是，香港制造也成为了天幕唯一一部赚钱的影片，却是在公司解体的背景下完成的。

李连杰成名作《少林寺》当年被英国电影分级局（BBFC)列为18级影片，也就是常说的“【18】【禁】”，只能小范围放映且禁止18岁以下人群观看。比少林寺更搞笑的是，成龙、洪金宝、元彪主演的电影《夏日福星》更是被剪成15级和18级两个版本。由此可见，西方国家对本土文化的保护措施多么的严厉。反观我们，唉。

除少林寺与夏日福星外，被英国电影分级局列为18级的香港影片还有新龙门客栈、鼠胆龙威、刀、喋血街头、东方三侠、江湖、赌神、喋血双雄、黑侠、辣手神探、龙虎风云、精武英雄、火烧岛、猛龙过江（李小龙版）、顺流逆流、旺角卡门。这就是所谓自由国度的双重标准。

成龙78年电影《醉拳》，当年在韩国创下了连映10个月的港片记录。此片不仅在票房上大获成功，还因此救活了韩国国际电影公司。因为该公司在引进《醉拳》时，正在向韩国政府申请破产保护，是醉拳给了他们起死回生的机会。

李小龙乃一代武学宗师，国术、西洋拳、泰拳、截拳道样样精通，似乎无所不能。其实他也有不擅长的一面，那就是翻跟头。李小龙翻跟头打滚的动作极其不擅长，非常笨拙。70年代在拍唐山大兄、精武门、龙争虎斗时他有个专门的替身负责替他完成这些动作，这个替身就是《功夫》里面的包租公——元华。

《蛇形刁手》是成龙作为绝对主演的第一部影片，也让他打开了台湾市场。为了演好这部影片，成龙在吴思远的建议下去做了双眼皮手术（据说是为了达到喜剧效果）。之后同年（78年）出品的醉拳更是让成龙的大名响彻东南亚。

1979年徐克导演了他的第一部电影《蝶变》，片子票房虽然不高，但对于首次掌镜的老怪来说意义非凡。老怪在片子中请了一位叫张国柱的台湾演员出演一个角色。这也是张国柱的第一部电影。

继蝶变之后，张国柱出演的电影不是很多，唯一能让我们有些印象的就是《火烧岛》里面梁家辉的师兄，配合梁家辉查案的那位老帅哥。

张国柱在影坛虽说成就不大，但他的儿子却名气不小。那就是吴宇森和王家卫的御用男演员，张震。

若评选一部最“可怜”的华语影片的话，《色戒》绝对有资格入选。该片在当年几乎遭到了大中华地区和美国主流奖项的集体排斥。金鸡百花对色戒的枪毙很好理解，可金像奖也将众多香港电影人参与的色戒孤立门外。主席张同祖就说，金像奖是香港电影的金像奖，不是华语电影的。台湾金马奖倒是接受了色戒，还将最佳影片、最佳导演、最佳男演员、最佳新人等一系列有分量的奖项颁给了色戒。但搞笑的是，报名奥斯卡最佳外语片的台湾电影居然是导演陈怀恩的《练习曲》，原因是奥斯卡评审认为色戒不是台湾电影。。。《色戒》可以说同时遭到了内地、香港、台湾、奥斯卡或大或小的集体排斥，那么，色戒到死算哪家的孩子呢。。。

电影《色戒》改编自张爱玲的同名短篇小说，台湾天后级女歌手蔡琴曾透露，她的老公，台湾著名导演杨德昌（曾凭借《牯岭街少年杀人事件》获戛纳最佳导演）之前就有计划将这部小说搬上荧幕，片中汤唯一角的扮演者是林青霞。后由于种种原因未能拍成。

徐克当年筹拍《刀马旦》的现代版《女人不坏》时曾钦点林志玲、蔡依林、周迅三人担纲，徐克认为林志玲气质上跟林青霞很接近，不成想最后却换成了与林青霞气质更为接近的张雨绮。

曾志伟与刘德华的友谊十分深厚，这源自于二者与王晶的一次饭局，当时曾志伟喝的酩酊大醉不省人事，刘德华将曾志伟一路背回了住所。从那之后刘德华和曾志伟确立了牢不可破的友谊，刘德华在金像奖获奖，笑得最夸张的两个人，女的是吴君如，男的肯定是曾志伟。曾志伟导演的电影必定找刘德华来演，比如《五虎将》、《小小小**》、《绝代双骄》和那部刘德华片酬首次突破百万港元的《神行太保》。

《木乃伊3》拍摄期间记者采访杨紫琼时，让他谈谈对李连杰的看法。杨紫琼笑言李连杰不太擅长与女演员沟通，但与自己还算不错，毕竟是合作多年的老搭档了。这也坐实了李连杰很怕老婆的传闻，当年黄飞鸿拍摄期间，李连杰在片场与大美女关之琳几乎“0交流”，这曾一度令关美人对老李大为不满，却不知李连杰当时正跟港姐利智交往，而利智又是出名的醋坛子。多年以后，张艺谋请李连杰出山演《英雄》，为此还专门给利智写了封措辞诚恳的私信，内容是请利智放人。

演员中，“双周一成”是90年代香港票房保证。而导演里面，“二王”的名头一点不逊于前者，那就是王晶和王家卫。90年代王晶电影总票房雄冠香港影坛，从一线到三线的所有香港男女艺人都在王晶电影里面出现过。但只有一个人是例外，他就是张国荣。

刘青云和吴镇宇是铁哥们，当年发哥远走好莱坞，暴力美学大师林岭东十分看重二人，相继在高度戒备和目露凶光里与二人合作。此时杜琪峰投拍枪火，剧中阿来一角始终找不到合适人选，老杜本属意刘青云，但又觉得刘青云不够邪。于是找到刚跟吴镇宇合作完高度戒备的林岭东，林岭东毫不犹豫的推荐了吴镇宇，于是枪火顺利开拍。

林岭东作为与吴宇森齐名的暴力美学大师，他的成功首先要感谢的就是身为编剧的亲弟弟林岭南，香港著名编剧——南燕。林岭东很多经典影片的创意均出自南燕之手，包括监狱风云系列、学校风云、圣战风云、伴我闯天涯、一触即发、侠盗高飞等。南燕除了会写剧本之外，演技也很出色，曾参演了众多黑帮题材影片，最有名的一个就是古惑仔里面的黎胖子。

香港电影在上世纪90年代被黑帮渗透严重，这不是什么新闻。吴志雄和李兆基就是带有黑帮背景后转行当演员的代表人物，据说吴志雄身上的刺青是真的。这也为他出演监狱风云系列、古惑仔系列提供了便利，用不着化妆了。

就是这样一位“特殊人物”，在刘青云吴镇宇担纲主演的《O记三合会》里面，居然搞笑的饰演一名条子，让人看着颇为古怪。

与吴志雄相比，李兆基的名号要大得多，也凶的多，位列香港“四大凶神”之一（大傻、李兆基、何家驹、黄光亮）。

岁月啊

当年发哥凭《阿郎故事》拿下金像影帝，影片除了自身质量过硬外，那哀婉动人的主题曲也为影片增色不少。罗大佑为他心中的女神张艾嘉能参演这部片子，亲手捉刀写了那首流传两岸三地的经典名曲《也许不易》和《阿郎恋曲》，也就是国语版的《你的样子》和《恋曲1990》。而这两首歌也成为了唯一先有粤语版后有国语版的台湾华语歌。

发哥在拍摄《喋血双雄》时，片场差一点上演李国豪式悲剧。从下面两张图能清晰的看出，第二张图片发哥眼角下面的枪伤可不是为了影片逼真画上去的，而是枪走火造成的。

04年，周星驰的星辉电影公司与哥伦比亚电影公司合资出品了全球票房达一亿美金的经典影片《功夫》，周星驰拍摄这部电影的初衷是为了向李小龙致敬。但细心的影迷会发现，影片中还出现了向其他影片致敬的桥段，那就是70年代楚原的经典电影《七十二家房客》。剧中原版的上海婆换成了包租婆。

“鬼脚七”熊欣欣是内地人，与体操王子李宁是发小。二人儿时在广西体工队，一个练武术，一个练体操。在闲时熊欣欣经常跟李宁一起学体操，毕竟武术与体操有共通之处。于是，熊欣欣也就成为香港功夫演员中唯一一个正八经练过体操的明星。

熊欣欣与刘德华在新少林寺片场

熊欣欣自传，感兴趣的可以买本看看。

张国荣的老爸叫张活海，是位手艺不错的裁缝，据说《教父》里马龙白兰度的衣服就是出自张活海之手。

成龙大哥一生拍片无数，更受伤无数。当年拍《A计划》时，有一个从钟楼上“自由落体”的戏，这个场景的创作灵感来自哈罗德的早期电影《最后安全》，但要说危险系数和视觉感受可比哈罗德电影高多了。《最后安全》里哈罗德是顺着绳子爬上去的，这跟龙哥的“自由落体”不是一个概念。

从最后一张图片能看出，成龙着地时头部已经看不见了，这使龙哥的颈部严重挫伤。令人敬佩的是，为了精益求精达到逼真的目的，这场戏龙哥共拍了四遍。

在《红番区》里，成龙也是险象环生。有一个难度不大的跳跃镜头，不想却造成龙哥脚踝骨挫伤，此时影片还未拍完，从最后一张图能看出唐季礼是真慌了。

脚踝受伤的龙哥后面戏份是怎么拍的呢？从影片最后花絮中细心的影迷会发现，龙哥的脚上穿的不是鞋，而是套的袜子，在袜子上用彩笔画的鞋。

成龙在红番区还有一场戏，危险系数足以影史留名。前一阵外媒评选的20大功夫巨星，龙哥位列榜首，真不是靠吹出来的，就这场戏来说，榜单中的其余19个人都做不到。这场戏是在0保护措施下完成的，据说给在场的美国演员吓傻了，半天没缓过劲来。

成龙最严重的一次受伤是在南斯拉夫拍摄《龙兄虎弟》时，有一个从树枝借力跳跃的戏，按理说这场戏跟龙哥其它危险动作比难度并不大，但就是这场难度不大的戏差点要了龙哥的命。由于一直达不到龙哥要求，反复拍摄中树枝受力过度，在最后一次拍摄中突然折断，龙哥抱着树枝掉下了几米深的深坑，造成了颅内骨裂并有鲜血溢出。当时南斯拉夫内战，国内的好大夫都逃到国外，也亏龙哥命大，遇到了正在南斯拉夫讲学的瑞典名医彼得森，这才转危为安。

1994年，王家卫获学者电影有限公司注资，拍摄电影《东邪西毒》，并将影片一票大牌主演拉到了陕西榆林的红石峡。电影创作之初，张国荣饰演的欧阳锋并不是第一主演，但在拍摄过程里面王家卫发现张国荣越来越出戏，而王祖贤却平淡无奇，于是不断给张国荣加戏，一直加到了影片的第一主演，而王祖贤的戏份最后干脆剪的一分不剩。

《东邪西毒》虽然是由王家卫和刘镇伟二人成立的泽东电影公司负责制作，但学者电影公司拿的是成本大头。由于影片进度严重超支超时，学者电影公司将电话打到陕西，提出严重抗议。为了安抚合资公司的怒火，王家卫提出用《东邪西毒》的原班人马，就地再拍摄一部电影作为补偿。于是刘镇伟披星戴月从香港赶到了陕西，仅用27天就完成了那部经典喜剧片《东成西就》。

刘镇伟拍快片是强项，对演员也没王家卫那么挑，王祖贤反正已经来了，不用白不用。

两部电影同班、同时、同地拍摄，很多时候众大牌上午拍东邪西毒，到了下午换装拍东成西就。要不怎么说困难是暂时的，办法是人想的呢。

《东成西就》里梁家辉唱歌的那场重头戏，来自张国荣的创意，爆笑歌曲《做对双飞燕》也由张国荣亲自填词。这个创意确实为影片增色不少，并解了刘镇伟因创作瓶颈的燃眉之急。

王祖贤在《东邪西毒》里的戏份虽被剪成零，却不影响我对她的观感，贤姐的确是个好演员，对电影有那么一往无前的执着劲，无论成名还是没成名都是如此。比如说当年徐克准备拍《倩女幽魂》时，一度为小倩的人选伤透脑筋。这个角色人选首先得长得漂亮，还得有不食人间烟火的气质，更得有那么一丝邪气。可众观香港女演员，漂亮的不少，不食人间烟火的也有，但还得有邪气，这可就不好找了。

王祖贤当时得到了消息，跑去徐克电影工作室试镜，不想遭到了施南生的坚决反对。不甘心的王祖贤又去找徐克，最后终于用精湛的演技征服了徐克，得以接到了这部让她影史留名的电影。

王祖贤喜欢毛遂自荐，这在娱乐圈不是秘闻。当年陈凯歌拍《风月》，一时定不下女主角。起初，女主角选定的是汤臣老板娘徐枫认可的新人王静莹（赵文卓版黄飞鸿里的十四姨），戏都已经开拍了，但没多久陈凯歌就觉得自己之前看走了眼，王静莹不对戏路，于是提出要换女主角。

结果一换，便换了陈凯歌现在的老婆陈红。这个看似徇私的行为没能持续多久，陈凯歌又吃后悔药，秉公办事再次提出要换人。有鉴于此，张国荣便推荐了张曼玉，虽然之前两人在《阿飞正传》的合作非常出彩，但并非陈凯歌此戏的理想人物，同样被排斥在外。

而与张国荣合作《倩女幽魂》一片走红的大明星王祖贤知道消息之后，无惧闲言碎语，勇敢自荐。但可惜的是，当时由于小王美女过于发福，试镜时未能通过。张国荣和众多女星试镜试得疲惫，这时候才知道，原来陈凯歌心目中的女主角人选是与张国荣合作过《霸王别姬》的巩俐。那时候巩俐和张艺谋正在拍《摇呀摇，摇到外婆桥》，无法配合陈凯歌，于是陈凯歌便停拍了《风月》，等到巩俐腾出时间后才重新开拍。

电影《江湖》中，陈冠希演的学友年轻时的角色，关于他的戏份有一场很劲爆！我们看的估计都剪掉了，据说台湾上映的是原版，但后来出影碟的时候也被剪了！在内地更惨，五次修改，张学友刘德华重新自己参与配音还是无法通过电检，无缘内地！

那场戏是陈冠希被小流氓堵住要他说出余文乐的下落！陈冠希手被打残了还是不肯说出，那些人又拉来了一条母狗逼陈与之XX！这场戏据曾志伟说很猛，冠西倾情演出，连一边看的余文乐也呆住了！其实在拍之前华仔曾找过陈冠希，说是如果你心里过不了就不要拍了，意思下就可以了！陈冠希摇头说：“我可以！”就有了那触目惊心的一幕！在台北那场宣传后张小燕现场采访江湖剧组问起！华仔和学友都翘起了大拇指说陈冠希了不起！特别是张学友说要是换了自己心里肯定调试不来！华仔更是称赞有加，怜才之心溢于言表！

梁家辉当年跟刘德华拍《偷天换日》时，两人一见如故聊的颇为投机。华仔跟家辉说：“其实我不太适合拍这种片，你和周星驰都比我好！”他看的出华仔的苦闷和不甘，于是安慰：“我倒情愿有你这么帅气！这种片也没什么不好，没片拍才可怕”。于是梁家辉便把自己当时离开无线后的一段时间没有电影找上门而去摆地摊的事情告诉华仔！华仔开玩笑的问家辉有没有卖他的专辑，家辉笑言：“你当时又不红，卖你的不得亏死。”两人就这样在互开玩笑中成为了好友。

说说郑伊健吧。当年在北京发布会上华仔谦逊的表示很期待和他的第一次合作！谁知郑伊健涨红了脸低声的说了句：“《街霸》的时候不是合作过的么？”华仔一愣，哈哈大笑，连番说着对不起！在片场的时候郑伊健也总是害羞的。后来赵薇请客吃饭！据赵薇的描绘是华仔边吃边谈，张家辉只谈不吃，郑伊健只吃不谈！生性的寡淡由此可知！天心曾经开玩笑说过郑伊健不用演就是西门吹雪，因为话很少！王晶后来说起：“他是个慢热型的人，和人相处久了话就很多！”