Blizzard Entertainment 画展即将在台北展出 _ 游民星空 GamerSky.com
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时间:8月20日 10:00 - 10月10日 18:00地点:台北当代艺术馆主展场台北市大同区长安西路39号召集人:台北当代艺术馆门票:新台币50元

【大玩.特玩– 游戏美学】展览旨在藉由选介电脑游戏中的三种文艺类型-科幻、恐怖、奇幻,探讨其中所包含的创意元素、应用形式及美学特质。本展的内容取样,锁定美国暴雪娱乐公司(Blizzard Entertainment)脍炙人口的三款武艺型游戏-星海争霸(StarCraft)、暗黑破坏神(Diablo)、以及魔兽世界(World of Warcraft),因为他们正好对应了上述的三种文艺类型,也是至今累积最多玩家族群的样例。
电脑游戏究竟能否被视为一种「艺术」?这个议题的存在和争论其实已经超过十年,但最近的一些事件显示答案应是肯定。艺术向来主观,并无一定的规范,每能随着时空变换、文化演进而改写定义和风貌。动漫从流行次文化晋升为当代艺术热门大展的内容之一,不过是近几年之事;影像从早期的纪录性工具变成艺术表现的媒介,是上个世纪艺术史中的一件大事,其中关键诚如美国学者Dennis G. Jerz于2001年5月的「故事叙述以及电脑游戏:过去、现在、未来」论坛中所⋯⋯指出的:「一开始,摄影机只是工程师与科学家使用的一种工具,但艺术家却想出了如何利用它来创作,开启了电影艺术的纪元」,电影如此,电玩游戏亦然,早期冷门专业的「计算机」发展成生活大众的「电脑」,进而成为兼具娱乐功能和艺术质地的平台与工具,艺术家的参与及源源创意的介入无疑是个重要的因素。
2004年起,美国互动艺术与科学学会(AIAS)和加州洛杉矶郡立美术馆(LACMA)首创合办了以电玩游戏创作为焦点的年度性主题策划展「进入像素世界(Into The Pixel)」;2006年起,英国影艺学院正式将电玩游戏列为艺术奖助项目,已成为电玩业界的成就指标;以科技岛自称的台湾也不落人后,自2008年的台北数位艺术节起,即已将电玩游戏列为征件奖励项目。在这同时,世界各地的艺术学院除了原有的摄影、电影、及传统美术课程外,也开始纷纷设立「电脑游戏艺术」相关的新媒体艺术课程。这些在在印证了电玩游戏的艺术发展潜力和文化产业价值是逐日被放大和肯定的。
本展藉由暴雪娱乐提供的多元展品,综合呈现了电玩游戏幕后的各种创意元素,与游戏过程紧密扣搭的故事脉络,以及这些游戏本身在当代竞争强烈的流行文化中如何自我发展和延续。此外,电玩游戏中还有一个很重要的环节,即全球数以百万计的「玩家们」,存在于他们之间的同好情感及创意交流,并不局限于虚拟的游戏世界,由玩家自发成形的网路社群及同好活动,也充分反映了他们的热情、才气与执着。为此,本展也配套规划了「粉丝游艺」空间,用以呈现这种从玩家族群和游戏热情中衍生出的另一种美学实践成果。
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