过去十年中玩家印象最深刻的25位游戏人物 _ 游民星空 GamerSky.com
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注：本文的评选方式可能比较倾向于欧美观点，大家也可以在讨论中发表自己的意见
二十世纪八十年代，属于吃豆人和马里奥。而红极九十年代的，当属刺猬索尼克、劳拉和Snake。这些游戏极为经典，游戏人物的名字经久不衰，成为美谈。他们的形象在玩家脑海中镌刻成永恒，就连出生于游戏人物之后的玩家都将其奉为极品。
而在下一个十年里，新的英雄，反派，忠贞的友情和爱情将满足我们无尽的幻想。然而谁会成为经典？我们还能记得哪些人物？我们还会继续爱他们吗？下一个十年里我们还会对这些人物进行无休止的讨论吗？二十年后一切又会怎样？
以下是二十一世纪第一个十年里最受人们欢迎的25位人物，按首字母排名。无论同意还是不同意，都欢迎格外看官见仁见智，踊跃在下方的评论上讨论。
爱丽克斯·万斯（Alyx Vance）
黄花大闺女秀：半条命2（2004）
这十年初，按照电视游戏的惯例，动作游戏里的NPC们，都必须是呆头呆脑的“机器人”，走起路来跟拖拉机似的，说起话来像是坏了的合成语音助学器。女性角色一定要绷着脸，随时准备用她们的防身武器威胁主角。
“游戏故事的条条框框，统统去死吧!”游戏厂商Valve如是说，“我们注重的不是无聊的假人，是创造出一个真实的女孩!”
然后，像影片《电脑俏红娘》中的两个书呆子似的，他们行动了。Alyx举止跟真实人物无异，有着对应的长处和缺点。
她意志坚定，任性，却也情感细腻而幽默。
她自制力强，在闹情绪的时候也会惹是生非。
但她也会受到诱惑，有些缺乏自信心。
简而言之，她是一个有血有肉的人，而非典型。
爱丽克斯独立的人格，使她不再是游戏中一个可有可无的傀儡，而是让玩家不知不觉地为她而着迷。
阿尔萨斯·米奈希尔（Arthas Menethil）
黄花大闺女秀：魔兽争霸III 混乱之治 （2002）
他曾经是一位强大、卓越的君王，为了从艾泽拉斯无止尽的灾祸中救出他的子民而战。为求征途的胜利，他需要更大的力量…为了产生更强大的力量，他需要一把被敌人首领诅咒了的剑。在魔兽争霸III的结尾，阿尔萨斯把灵魂送给了这把剑，而他也在巫妖王的诅咒中永远地迷失了自己。
吸引人的是你从多个战役和剧情中亲眼目睹了从好到坏的整个转变过程。从他的起初实时战略中，你可以感受到阿尔萨斯那种杀戮欲，因为他为了阻止灾祸的蔓延而命令手下去屠杀城中无辜百姓。
而在魔兽世界：巫妖王之怒中，你又会看到这位王子犹如星球大战中的达斯·维达一般，统领着自己曾经的死敌—亡灵天灾们对着整个世界虎视眈眈。
BIG DADDY
黄花大闺女秀：生化奇兵 （2007）
你要如何描述一个象Rapture一样独特而又复杂，古怪而又天马行空的世界？
很简单—只需看看Daddy就成。
这个神奇的生物实在是Bioshock故事的完美代表和缩写。而这个人物则让人感到又爱又恨，似曾相识却又无法理解。对于陌生人的冷酷无情与对Little Sisters的温柔形成了最好的对比。他的外表笨拙而又古板，但是他的内在却宛如一场离奇科幻的噩梦。
Big Daddies也揭露了Andrew Ryan乌托邦的虚伪。如果这些人为了逃避政府，教会和军队的迫害而逃到水底世界，他们又怎么忍心对自己的人民进行残忍的脑科手术，关进恐怖的潜水装中，只准永远地在海底徘徊？而正是这矛盾的道德观造就了《生化奇兵》成为经典，也使得Big Daddy成为了一个如此有魅力的人物。玩家们可能都等不及要知道更多关于Big Daddy的事了。那厚重的头盔后面究竟是什么，我们只能期待2010年代的新作了。
THE BOSS
黄花大闺女秀：合金装备3：食蛇者 （2004）
作为Naked Snake/Big Boss的最终榜样，The Boss直到食蛇者这部作品的最后才向人展现了她的秘密。据介绍，二战时一个有着传奇色彩的游击战员是Naked Snake的母亲，但他们比起单纯的养母养子，关系要更近一些。所以这就是她背叛Snake，把受伤流血的他抛弃的时候，他几近崩溃的原因。但其实这只是她给他上的一课：对一个战士来说，别人的忠诚可望不可即。某一天，朋友也会翻脸成敌人，一个真正的战士能信任的，唯有手头任务。
后来每次见面，她总要袭击Snake，但从不是真心想杀死他。每次撞面，你总能从她冷酷无情的面容上捕捉到类似于担心、温柔的那点光辉。我们对她了解的越多，就觉得The Boss的悲剧色彩越浓。在游戏结尾那场惨烈的斗争中Snake杀了她后，才知道她彻头彻尾是个双面间谍，为了制止核战而顺从于历史，成为替罪羊。杀了她就好像是打到了一尊巨像—艰难地赢了，空洞的胜利，但是在我们心中留下了数年之久的遗憾。
CARL CJ JOHNSON
黄花大闺女秀：侠盗猎车-圣安地列斯（2004）
Rockstar的主角们向来都是令人难忘的有趣角色，以至于人们无法想象这次GTA III的主角居然是CJ这个反例。
罪恶都市的托米复仇心很重，但对我们而言，游戏系列中最先引人注目的人物是一个足智多谋的小男孩，他试着保护自己的家庭远离黑帮，而毒品、贫苦和腐败的警察迫使他堕落。如果你没有在5分钟之内爱上CJ这个角色，你肯定没有用心地玩这个游戏。
当然，他的身份也是很有谈资。即使是今天，在游戏界美国黑人也总是被扣上偏见的帽子。CJ虽然仍然被贯上黑人总有的“特点”—杀人犯，说唱歌手，花花公子，但是他走的却是“洗白”的道路。而且他富有深度的谈吐，善良的内心和敏锐的头脑也让他和其他角色绝然不同。
他同样标志着Rockstar致力于种族平等的努力。在CJ以后，我们的主角包括了一位东欧的移民，一位犹太摩托手，一位中国旅客和两个多米尼加人，期中一个居然还是一个同性恋夜总会老板的生意伙伴兼保镖。接下来的主角是谁呢？我们只期待Rockstar再次大胆创新了。
叮当（Clank）
黄花大闺女秀：瑞奇与叮当未来（2002）
配角们一直都是充当活跃气氛的角色。他们的任务就是以他们搞笑的语言和动作来缓和游戏中的压力，或者干脆舍身当人质以让主角们有机会充当英雄。不过有些配角甚至比主角更加疯狂，搞笑或者可爱，不过他们永远都不应该抢主角的风头。
叮当肯定是忘记了自己是个配角，因为相比于瑞奇这个自我中心，耍小聪明的主角，玩家普遍是更喜欢叮当这个沉着冷静，而又神通广大的机器人。而且更神奇的是，即使他没有刻意去抢那个衰主角的戏，所有的目光早就已经聚集在他身上。
游戏最好的设计是什么呢？看来游戏的作者早已预测到了叮当的受欢迎度，所以游戏里设计许多场景让玩家可以操纵叮当，扮演这个配角到爽为止。
但丁（）
黄花大闺女秀：鬼泣（2001）
但丁可谓是PS2王朝第一位真正意义上的动作游戏主角，因为他重新定义了人们对动作游戏的理解。他在华丽的PS2视觉特效中第一次出场，畅快淋漓地演出了一系列帅到掉渣的战斗动作，让鬼泣充分满足了所有香港武打电影迷们对于华丽战斗的渴望。撇开鬼泣本身革命性的游戏操作和系统设置，但丁这个人物本身也深深震撼了所有的玩家。红色风衣和一头白发，双枪配上大剑，就构成了他无法磨灭的华丽形象。但是除了会耍帅，他又有着一张利嘴和矫健的身手，神挡杀神，佛挡杀佛，即使在《鬼泣四》中被尼奥大刀穿胸口也不吭一声。
作为一个传奇式恶魔和一个人类女子的后代，但丁可是一个不好惹的独立佣兵，和其他游戏中主角正义的形象没有一点相像。可是他也不是个无趣的暴徒。他总是兴致勃勃地调侃他的对手，把他们气得火冒三丈然后又把他们打个落花流水。但丁迅速在游戏界刮起一股痞子英雄风，招来各个游戏公司的争相模仿。虽然在续作中他的痞风不再那么依旧，他的爆炸性的首次登场将始终是动作游戏史上的一块里程碑。
弗朗西斯
黄花大闺女秀：求生之路（2008）
猎枪加上闪亮的皮背心，弗朗西斯早就准备好在丧尸堆中杀出一条血路。不过这并不表示这个摩托手喜欢这样的生活。他讨厌飞机，电梯，森林，搞不好他还恨你。不过这也正是我们喜欢上这个愤世嫉俗的英雄的原因。他就是这么的一肚子怨言，即使是在丧尸重重包围的险境之中，他也不忘要吐槽著名的小说家兼哲学家，艾茵·兰德.
弗朗西斯同时也是搞笑的，他的吐槽常常使这个游戏的幽默程度不输于其恐怖程度。听着他郑重其事地骂“这些喵了个咪的吸血鬼”，实在是让广大神经紧张的玩家有个空隙放松一下。这也解释了为什么弗朗西斯是这个游戏中人气最旺的角色。
GLaDOS
黄花大闺女秀：洞穴（2007）
Portal是一个单薄而残酷的模仿机器，而让他显得聪明的正是GLaDOS，这个以杀人为目的人工智能体，掌控着Aperture实验室的测试部门。Portal中许多的乐趣来自于欣赏这个机器人人造的性格在你面前伴随着她一次又一次的失败崩溃掉。当她慢慢地在你面前短路，故障成一堆废铁，或者当你不厌其烦地烧毁她的电子头脑时，你不得不对她产生同情。
游戏结尾的歌理暗示GLaDOS仍然在某处以另外一种姿态存在着，所以我们或许可以祈祷某天可以再遇上她那些狡猾的小把戏。而且或许我们终于有天可以尝到那片蛋糕，因为她说过那片蛋糕是十分的美味。
HK-47
黄花大闺女秀：星球大战:共和国武士
BioWare在历代星战游戏的人物塑造中都十分成功，而HK-47则是他们的至高杰作。尽管一开始我们都以为他不过是一个礼貌的C-3PO机器人，但是当你打开他的话匣子才知道原来人类在他心中不过是一堆被表皮包住的恶心器官。
时间久了之后你更加意识到这个家伙的变态之处。他认为一切问题都可以用一种方式来解决，那就是杀人。忽略掉他冘长的谈话，你会发现原来这小子原来还有着一段不为人知的黑历史，包括层级担当过杀手。而且如果你足够细心，你会发现这个看似人畜无害的机器人居然杀掉了他之前所有的主人。
HK-47以人格担保，这次的星战旅程将会截然不同。
KING OF ALL COSMOS
黄花大闺女秀：块魂
这个报复心极强的爸爸带给了《块魂》这个游戏必须的剧情，并且让游戏性没有变化的游戏本身还能保持着新鲜感。如果没有他的脑残性格和白痴同伙们，小王子也没有理由去Katamaris冒险。他总是充满笑料，胡话连篇，并且随时准备好在你失败的时候用他的必杀眼睛激光把你切成一片一片。
站在一个哲学的角度考虑，或许KING OF ALL COSMOS也告诉了我们这个无穷大的宇宙深处或许并不遵守我们人类的逻辑。他同时也告诉了我们紫色紧身装原来可以穿得那么纯爷们，前提条件是你得是个象他一样神通广大的生物。如果真的有一个神主宰我们这个宇宙，或许KING OF ALL COSMOS就是他最好的代言人。
奎托斯
黄花大闺女秀：战神（2005）
第一眼看上去，奎托斯很容易被误解为一个平凡到无聊的人物—光头，暴力，拿两把很炫的刀。而他的脸上常年只有一个表情，那就是暴怒，并且随时都准备把眼前的敌人撕成碎片。不过当你多了解他一些，就发现这个人物远比一个野蛮暴力的杀人机器来得有深度的多，虽然他沉默寡言，就算开口多半也是在吼些“啊”，“哇”之类的声音。
奎托斯实际上既是一个无法抵挡的天灾，也是一个支离破碎的悲剧主角。曾经是个熟人敬仰的斯巴达将军，他逞一时之快把灵魂卖给了希腊战神阿瑞斯，换来的却是一声的束缚和折磨。被阿瑞斯愚弄而杀死了自己的妻子和女儿，奎托斯一生都在忏悔赎罪，满腔悲愤地充当众神的走狗，只求有天可以得到宽恕。哪知道他自己却也成为了神，并被众神背叛，血染整个希腊，以至于最后决定与整个奥林匹斯神界为敌。奎托斯是个残酷而凶恶的坏蛋，但是他的故事却是那么的扣人心弦，甚至受人同情。我们实在是等不及要看他在战神III里面的表演了。
最高指挥官
黄花大闺女秀：光环：战斗进化
他实在是这种名单中必不可少的人物，不过同时他也是充满了争议。“但是最高指挥官几乎都不讲话”你或许会这样反驳到“他甚至都没有性格”你也可以这么争论。不过我们了解。
最高指挥官作为一个人物的存在感，并不局限于具体的细节上。他已经成为了一个标志，连接起每个玩家并引导他们合成一股大的潮流。你可以在任何玩具店，或者是时代广场的广告牌上找到他，你也可以在体恤，薯条盒或者是汽水引领上看到他的身影。而在光环3的发售期间，你几乎可以在每个地方看到他，独占Gamesradar杂志的特别栏目直达50多星期。人人都知道最高指挥官，包括非游戏玩家，因为关于他的宣传实在是铺天盖地。
即时是讨厌光环的人也不得不承认，那身装备看起来实在是炫爆了。
米德娜
黄花大闺女秀：塞尔达传说：黄昏公主（2006）
虽然塞尔达传说在各个平台上活跃了22年，这个系列实在是少有令人记忆深刻的人物。除了林克，卡农和那个名叫塞尔达的公主，其他的人物好像都属于路人。于是米德娜横空出世，一个小小的女鬼，带领着你穿越了海拉尔和阴暗的黄昏领域。她和她狡猾的恶作剧一起登场，不禁让人想起《圣诞惊魂夜》，然后之后的对话中她又展现了自己独特的个性。不过问题是，她到底是帮哪一方的？
虽然米德娜泼辣的作风让她显得不是那么容易讨好，不过她还是抵挡不了林克英雄救美的壮举，逐渐向玩家们展示了她的身世：被诅咒的黄昏公主，并且只有林克可以帮助她回复原样。通过游戏中一系列的解密和探险，玩家一步步更加了解到这位公主悲惨的过去。而当最后米德娜终于回复自己本来的面貌时，她和林克之间早已建立了千丝万缕的羁绊。在游戏优秀的表现之上，米德娜独立的人物个性和其丰满的剧情为整个Triforce公司赢来了又一次光荣的胜利。
御剑怜侍
黄花大闺女秀：逆转裁判：复苏的逆转（2005）
如果世界是完美的，那么御剑怜侍一定可以成为逆转检察官系列的英雄，因为幼年时期他和成歩堂一样心地善良，立志为了维护正义而为无辜的人辩护。然而一场卑鄙的阴谋夺走了他深爱的人，也粉碎了他小时候纯真的梦想。取而代之的，他走上了一条孤独的惩罚之路，发誓不惜任何条件也绝不放过任何一个罪犯。他的确成为了一个令人闻风丧胆的惩罚者，但是小时候纯真的他也已经一去不复返。
尽管他遭到周围人的误解，被贯上冷血判官的名字，但他却丝毫不屑向任何人坦露他的故去以换取理解。他寻找的不是同情，而是正义。虽然他是一个骄傲的斗士，但是他从来不会被骄傲蒙蔽双眼，所以即使败给成歩堂他也丝毫没有怨言。
相比与风流倜傥而又简单直率的成歩堂，御剑怜侍则是完全相反的高傲自负，难以理解。或许他的出现本身只是为了平衡成歩堂的存在，不过现在看来他大有取而代之的势头。顺带一提，在衣着方面他实在是比成步堂来得潮男得多。
内森 德雷克
黄花大闺女秀：神秘海域：德雷克船长的宝藏（2007）
像光环中的最高指挥官和战争机器中的马库斯这样的人物总是神通广大，能沉着冷静地够应付各种非常情况。然而象内森德雷克这样的人物，却通常是各种非常情况的牺牲品。他总是被偷袭，围殴或者是设计，重复着从一个险境跳入另一个险境的故事，比如悬在广场广告牌边缘的同时还得应付一票麻烦的佣兵。还好，他超人般的反应能力和小强般的生命力总是让他有惊无险。不过你不得不承认，作为一个观众看着他火烧眉毛地应付一堆致命难题，我们还是会觉得自己花在这个游戏上的钱是值得的。
内森虽然是以其倒霉的运气出名，但是其人格魅力却不局限于他的九死一生上。作为一个环游世界的宝藏猎人，内森虽然有着无限的预算，但他还是执迷于寻找新的宝物。虽然每次他都只是为了一己私利而冒险，但是最后总是莫名其妙地粉碎某个国际罪犯企图破坏某种远古封印来统治地球的阴谋。他同时也有着极强的桃花运，身边总是被美丽的女性伙伴围绕，让他骄傲和轻浮的人格可以被引导上正轨。他和各个美女之间的羁绊也使得他本人连同整个游戏变得人性化和有深度，而这也正是许多其他游戏人物做不到的。
普林尼
黄花大闺女秀：魔界战记：魔界王子与红色之月（2003）
谁都支持弱者，而在众多被蹂躏的角色中，没有谁能像魔界战记中的普林尼们那样倒霉了。它们形似企鹅的身体里灌注了生前犯罪的人类的灵魂，而且它们很易燃。所以你会经常看到它们残酷的主人—埃托纳把她的普林尼当做炸弹，二话不说地扔到死亡峡谷的缝隙中。小家伙们常常挨打，被指挥地团团转，头上冷汗直冒。你怎能不同情它们？
尽管它们体质不好，但仍可以组成一支很强的队伍。不断折磨它们以获得升级，最终你会掌控一支由普林尼上校、将军、国王和神组成的战队。只有《魔界战记》最忠实的粉丝才会有足够的耐心来组建队伍，但请相信我们，构建成由软弱普林尼组成的无懈可击的队伍，是回合制战略扮演游戏中最大的成就。
金字塔铁头
黄花大闺女秀：寂静岭2（2001）
在这个名单里，没有其他人会像金字塔铁头那样复杂、残忍和麻烦。游戏主角，詹姆斯第一次碰见铁头是在公寓大楼里，金字塔团长整在残暴地强奸其他怪物。这就暗示了我们，他极端可怕，非常不好惹，想杀你的小怪物在他面前都是炮灰而已。这种深入骨髓般的恐怖感实在是让人难忘。
除此之外，我们发现金字塔铁头其实代表了詹姆斯杀害妻子的罪过。在寂静岭2中，其他敌人都是女性，都是詹姆斯性变态要求的折射，金字塔团长则是一个无敌的男性施暴者，永远追随着詹姆斯。直到游戏最后詹姆斯发觉了金字塔团长的真实面目，然后开始了自我审判。这样，詹姆斯最终驱掉内心冲突。这个费尽心思的故事，充满了否定、错觉、无休止的炼狱，在我们心中留下的阴影是如此黑暗，以至于这个系列的其他作品都无法与《寂静岭2》相提并论。甚至连2006年的《寂静岭电影版》中都引用了金字塔铁头最让人难忘的一幕（记得手边拿个呕吐袋）。还有哪个系列中的任何角色可以做到金字塔铁头这样呢？
模拟人
黄花大闺女秀：模拟人生（2000）
游戏没有给人物姓名，个性，样貌，动力，总之什么都没有—除非由玩家你来填补一切空缺。模拟人生在这十年中，比其他任何一款由玩家来制定人物的游戏都要成功。为什么？因为不像任天堂游戏模拟培养出的面无表情的Mii，也不像毫无特色的《第二人生》居民，《模拟人生》里的人不是傀儡。一旦定型，他们就会深入自己的生活。你创造了他们，你可以控制他们，但是永远不能准确预测出他们的未来。
SLY cooper
黄花大闺女秀：狡狐大冒险 （2002）
很可悲地，“绅士大盗”这种题材在游戏里还未被充分发掘，但至少我们有Sly Cooper.才智聪慧，身手敏捷，Sly是个风靡全球的犯罪高手，他好像是乔治·克鲁尼，Solid Snake和内森德雷克的完美结合，而且他似乎是个先知，总是比他的死对头（暗恋对象？）Carmelita Fox侦探快一步。
在卡通世界中，Sly不是一个完完全全的坏蛋;当他为了生活而精心准备抢劫的时候，他只偷其他罪犯的东西，以至与好多其他罪犯也加入了他的行业。（况且Sly华丽的身手和富有创造性的恶作剧也让他深得玩家的喜爱）他不孤独，他的背后有一群人坚定地跟随着，包括儿时伙伴，军师Bentley和司机兼打手Murray（然而操纵过这两个人的玩家都知道，这两个角色没有他们看上去那么的好玩）。他们的出现只会让Sly变得更加丰富，因为他们无微不至关心他—正如他关心他们一般—所以让我们也不禁想多看这个家伙两眼。
TIM SCHAFER幻想中的每一个人…
黄花大闺女秀：脑航员（2005）和野兽传奇（2009）
没有人比Double Fine工作室的首席研发Tim Schafer更能创造出令人难忘、有趣的人物角色了。拿《脑航员》来说：主角，一个从小在马戏团长大并且拥有超能力的小男孩—其实是唯一一个正常的人物。这一切是因为其他的角色—比如不断模仿Barry White的海龟Pockeylope，和Dogen这个一个脑电波能让松鼠爆炸，不得不戴着头盔的拉尔夫小孩—使得主角无论多么脑残也可以得到玩家的宽恕。
但是Schafer的人物不仅仅有嘲讽风格，他们也很有深度，知道痛苦且有着悲剧色彩的过去。《脑航员》里的Milla看起来是个快乐的派对生物，但她的秘密会让你心碎。Edward是一个有着黑色鹅绒般头发的艺术家，因为害相思而无法作画。如果《野兽传奇》花费太多笔墨在真实世界的灵感上—比如Killmeister就是Lemmy的化生，而Eddie就影射Jack Black—那么我们就想知道奥菲利亚的原型究竟是建立在什么一个人物身上。我们怎么能忘了《脑航员》中的Linda呢？她是一个体形魁梧，基因突变的肺鱼，但是你会爱上她，因为Schafer把她设计的如此可爱。
你可以说我们同时给两个不同的游戏同个奖是不对的，但我们得说，不这样的话，其他的游戏人物根本挤不进这个榜。
TOM NOOK
黄花大闺女秀 ：动物之森（2001）
第一感觉，TOM NOOK是一个可爱的浣熊商人，和任天堂其他可爱人物无异。多加了解这个家伙（以及X镇里的每一个动物）你会发觉自己将永远被他的贪婪折磨。游戏开头，他把钱袋子像根鲜美的胡萝卜那样摆在你面前，让你为他进行看似永无止尽的服务。是的，你可以还款，但是过会儿他就会未经你同意在你家房顶上加盖一层，轰隆轰隆作响，然后你又跳进了那个欠债的无底洞。
这个混蛋!看他过得多滋润，专门宰割数不过来的路人。他常常勾起你的哀思，频繁地、愉快地、风度而又看似真诚地提示你少交一文钱的下场。没人直说，但很明显，Nook做一些见不得人的生意，他把问题都推给了你。他混杂了浣熊的可爱和华尔街商人的冷酷无情，使他在玩家心中留有一席之地，而且更进一步的，他已经在网上成为了奸诈这个词的形象代言人。
UNCLE PEY’J
黄花大闺女秀：超越善恶（2003）
捷德，那个性感的记者兼武术高手，的确是主人公。但是《超越善恶》的中心人物，当之无愧是收养她的Pey’J（发音为佩吉）叔叔。他是一个有趣的胖仔，一生致力与研发以屁为燃料的火箭，是那种说话暖到你心窝子、单纯朴素的老男孩典范。捷德叫他佩吉叔叔。乍看佩吉，他只是一个看护孤儿的杂工。但是每当形势危及时，他总是奋不顾身地为了一个目标而战：保护好捷德，和其他所有人。
尽管当政府的阴谋、外星的侵占势力搅得整个世界鸡犬不宁，Pey’J在万难的情况下依旧忠心耿耿。游戏结束时，玩家才了解到原来以前他曾是个反抗组织的间谍。当年他被打得不省人事，遭遇绑架，并被杀死，而是在那之后他才被复活的。游戏最后一幕告诉我们，他也感染了某种外星病毒，不过真相恐怕只有在续作之中才能揭晓。但是即使有着这样那样的背景，最后一役坚定地与捷德站在一起的是谁？是Pey’J，他毫不犹豫地再次和捷德一起。所以他才会成为一个传说。
嗯……不过他的燃屁引擎火箭也的确很传奇。
YORDA
黄花大闺女秀：Ico（2001）
她充满了女性甜美、单纯、母性和照顾人的特点，尽管这些品质也是她唯一的特点了。与其说她是个真实的角色，倒不如说她是个象征，所以才会如此吸引人。别否认—其实你也很迷恋她。她是那种受困少女的完美表现，况且她又适时地出现在Ico这个如此完美的游戏当中。
你可别想当然以为她的浅薄和无助标志了女性的脆弱!绝对不能!一定不行!因为……好吧，其实她是多少有点儿脆弱。但如果想否定我们男性心中的神，你就去死吧。没错，我们都知道女人和男人一样强壮和独立，但在一份未加证实的统计中，男人普遍认为，基于天生父爱的关系，男人渴望去保护别人。为了满足那种保护欲，玩家们宁可在游戏里和怪兽搏斗，被虐，被折磨也在所不惜。
当Yorda最终证明自己的强壮并把奄奄一息的主人公带出一片狼藉的废墟时，众人唏嘘。如果想继续父性母性平衡的话题，我们可以讲很多，但这样的关于ICO佛洛伊德式的讨论就太偏题了。说重点吧：我们喜欢Yorda。
尤娜
黄花大闺女秀：最终幻想X（2001）
他们的爱情故事是历届故事中最具传奇色彩、最让人心动的。为什么Tidus会倾心于她？很简单，她有端庄的气质，邻家女孩的单纯，并且她还可以召唤各种恐怖的召唤兽和她一起战斗。她富有同情心，为人慷慨，忠贞不二，总是为了正义愿意牺牲自己。
不过正因为X里面如此深入人心的形象，她在最终幻想X-2上的变化引起了轰动。她弄短了半边裙子，捡起一副手枪，从一个保守的女祭司变成了一个迷人的流行偶像。她火辣的新形象使很多粉丝大为恼怒，觉得她个性的变化太为戏剧化了。不论你喜欢或者讨厌这个新尤娜，简单的事实就是，X-2就是因为她而如此畅销。